martes, 31 de diciembre de 2013

Héctor “Pomo” Lorenzo: un guerrero del rock

“Binario” Segundo capítulo de una trilogía surgida de “la necesidad de contar cosas propias”./ LUCIA MERLE

“Binario” Segundo capítulo de una trilogía surgida de “la necesidad de contar cosas propias”./ LUCIA MERLE

El ex baterista de Pappo, Spinetta, Pedro Aznar, Fito Páez y Andrés Calamaro, frente al nuevo desafío de una carrera solista.
“Pappo vivía ahí, medianera de por medio con la panadería.” Bajo un sol que lo derrite todo, desde la terraza de su casa Héctor Lorenzo Barrios, que en la vida real fue, es y será siempre Pomo, señala hacia la esquina Camarones y Bolivia.
Y recupera el pasado en primera persona. “Cuando nos conocimos teníamos unos 10 o 12 años. Después, íbamos con la barra a bailar a Embassy o a Carlos 5°, donde se cortaba el baile y aparecían Los Shakers, Los gatos o Los Mokers, mientras yo aprendía a tocar la batería contra la persiana del depósito de harina de la cuadra”, cuenta.
Lo demás, es historia más o menos conocida. Primero, parte de Los abuelos de la nada y Pappo’s Blues, luego de Invisible, y de Spinetta Jade después, tras probar suerte con Sr. Zutano. Baterista en los primeros LP de Pedro Aznar, un paso por España, y el regreso alCirco Beat de Fito Páez, y a la Alta Suciedad de Andrés Calamaro.
Pequeños fragmentos de un todo que Pomo va sintetizando en la trilogía discográfica que marca su debut solista, cuya segunda parte, Binario, acaba de salir a la luz.
“No busco que suene a bandas de las que fui parte, pero es inevitable. Es lo que llevo puesto”, explica, cuando desmenuza Binario, en el que las melodías y el groove -a veces más cerca del funk, y otras del rock- comparten protagonismo.
“Una de las cosas que me identifican es usar la batería de una forma más melódica”, reflexiona. Y se hace cargo de haber desarrollado el estilo por “motus propio” y responsabilidad de “Luis Alberto” (Spinetta).
¿Y el groove? “Cuando aparecieron los Who, ponía My Generation 18 veces por hora (Risas). Y lo que más me llamaba la atención era la manera en que Keith Moon lo grooveaba. Cómo te hacía mover la patita; una especialidad a la que también me dedico”, dice.
Para Pomo, Primario, el primer capítulo de la trilogía, fue una forma de abrir una puerta a la “adicción de hacer discos”. “Eran mis primeros palotes”, grafica; y distingue: “Binario gozó de un tiempo de decantación, que hizo que los temas se fueran ajustando. Y con aquel pequeño aprendizaje llegué con una idea más armada.” ¿Qué te llevó a componer?
La necesidad de contar cosas mías. Y de plasmar aquel legado de mi gran maestro y tratar, aunque sea imposible, de estar a su altura. Prefiero edificar mi pequeño listón lo más alto posible, porque el suyo está en las nubes, antes que no tener listón.
No debe ser fácil.
Estoy en el peor lugar. Pero mi consigna es -y me disculpo- “hacé lo que te salga de los huevos. No te guardes nada.” Es lo que siempre me dijeron. Y es una bisagra muy grande estar al lado de un compositor que te incita a que hagas algo que te pertenezca, y que al mismo tiempo te está condenando con lo que él mismo hace.
¿Por qué?
Porque te pone contra la pared. En un punto, no importa lo que hagas, sino que lo hagas. Pero en esa instancia estás acorralado, porque no podés hacer una cagada. Entonces, la cuestión es animarse. Por eso pongo una frase que le corresponde a Luis: “Los guerreros cambian a ciegas, porque es la única forma de cambiar.” Si vos te quedás esperando que todo se acomode, el cambio nunca va a suceder.
Fuente: http://www.clarin.com/espectaculos/musica/guerrero-rock_0_1055294635.html












Factores que influyen en la nitidez de la imagen


La nitidez es uno de los aspectos más importantes a la hora de hacer buenas fotografías. Son varios los factores que influyen en que nuestras imágenes sean nítidas.
Hace tiempo, reflexionamos en ALTFoto sobre cuándo es buena una fotografía. Muchas veces la valoración en este mundo es sobre todo subjetiva, pero hay una serie de parámetros que, como narradores visuales, no podemos olvidar, algo que he estado comentando estos últimos días. Son parámetros como la composición, la exposición, laprofundidad de campo, el bokeh... y entre toda esta técnica también encontramos la nitidez de la imagen. El resto de parámetros parecen perder importancia cuando en nuestra imagen falta nitidez y es algo que el fotógrafo siempre busca. Conseguir unas imágenes nítidas no es sencillo, pero está bien empezar detectando cuál es la causa por la que no lo conseguimos y mejorar este aspecto de nuestra fotografía.
Pero veamos primero por qué nuestras imágenes pueden estar borrosas:
  • Trepidación
    Una de las razones más comunes por las que nuestras imágenes están borrosas es la inestabilidad, muchas veces provocada por trabajar a velocidades lentas y no usar trípode. De ahí que os insista tanto en el uso del trípode.
trepidacion
  • Enfoque
    Otro de los grandes problemas, que la imágenes no estén a foco porque nos equivocamos al hacer foco en la zona errónea de la imagen, por la poca profundidad de campo o simplemente porque no hemos hecho foco bien y la imagen está desenfocada. Cuidado con esto.
enfoque
  • Sujeto en movimiento
    Para fotografiar sujetos en movimiento es necesario trabajar con velocidades de obturación rápidas para poder capturar ese momento preciso que queremos. Si no hemos ajustado la velocidad de forma adecuada, conseguiremos una imagen borrosa.
barrido
  • Ruido digital
    Para mi esto es modestísimo. Seguramente en bajas condiciones de luz, has decidido alguna vez subir la ISO sin reparo, a tope, obteniendo imágenes con ese ruido tan molesto que puede estropear cualquier foto por muy buena que sea la captura. Este ruido afectará a la nitidez de la imagen, suavizando formas y haciendo que se pierda detalle.
ruido
Y ahora que hemos detectado las posibles causas de nuestro problema de nitidez, veamos cómo podemos evitarlo o qué influye en la nitidez en fotografía:

1.Estabilidad

Un mal pulso implica una cámara que tiembla y esto se refleja en imágenes borrosas. No me cansaré de decir que este movimiento hay que minimizarlo o evitarlo sujetando la cámara correctamente, con unabuena posición o, directamente buscando puntos de apoyo.

2.Velocidad de obturación

Una vez que hemos corregido nuestra postura y aprendido a sujetar la cámara podemos empezar a evaluar la velocidad de obturación a la que estamos trabajando: ¿es muy lenta? es lo suficientemente alta como para disparar sin trepidación?
Hay un pequeño truco que nos puede ayudar para a establecer la velocidad de obturación adecuada para evitar estas trepidaciones: establecer una velocidad de obturación igual o más rápida que la longitud focal del objetivo que uses, es decir, si usas un 50mm, la velocidad será de 1/50, si usas un 200, la velocidad será de 1/200. Con cámaras con el sensor más pequeño, las que no son de fotograma completo, habrá que tener en cuenta el factor de multiplicación de la distancia focal, es decir, la longitud focal tendremos que multiplicarla por el factor de multiplicación que suele ser 1.5 ó 1.6. Una longitud focal de 200mm con factor de multiplicación 1.6 la velocidad de obturación debería ser 1/320.3. Ojo, puede ayudar, pero esto NO es una norma.

3. Trípode

La forma más sencilla de eliminar la trepidación en la cámara es usando un trípode de alta calidad, robusto y estable. El único problema, ya he hablado de esto, es que es un poco molesto y engorroso estar cargando con el trípode, pero las imágenes nos lo agradecerán y olvidaremos el mal rato cargando con él cuando veamos los resultados.

4. Estabilización de la imagen

Si no quieres o no puedes usar trípode, se puede optar por la opción de la lente o cuerpo de cámara conestabilizador de imagen. Hoy cada día son más los cuerpos y objetivos que tienen esta opción, pero, claro, dentro de las de alta gama. Esta tecnología nos permite utilizar velocidades más lentas, estabilizando la imagen. Sí, es un recurso que podemos usar, pero yo soy más de la vieja escuela, si podemos evitar el movimiento, mejor que tener que usar cualquier "corrector".

5. Diafragma

Diafragmas abiertos reducen la profundidad de campo y hacen que aparezca en bokeh. Pero, por ejemplo en aperturas como f/1.4 se nos hace más complicado enfocar con precisión. Lo mejor, de nuevo echar mano del trípode, comprobar antes de disparar que está a foco, incluso probar comprobar con el zoom del LiveView que está enfocado.

6.Calidad del objetivo

La calidad del objetivo con la que trabajamos puede ser importante a la hora de hablar de nitidez en la imagen. Los objetivos fijos suelen ser de mejor calidad que los zoom y tampoco hay que gastarse una fortuna en objetivos, simplemente asegurarse de qué tipo de objetivo queremos y, a partir de ahí elegir el más adecuado.

7.Sweet Spot

Los objetivos tienen lo que se denomina Sweet Spot o punto dulce, que es un punto en la abertura de diafragma donde las imágenes se ven mejor, más nítidas y sin aberraciones cromáticas. Descubrir este punto y usarlo puede ser beneficioso. Este punto suele estar entre 2.5 y 3 stop del la abertura máxima.

8.Enfoque manual.

El sistema de autoenfoque de la cámara a veces es incapaz de bloquear el enfoque o no enfoca al punto que queremos exactamente. En estos casos es mejor cambiar a enfoque manual sobre todo para macrofotografía o con diagramas muy abiertos.

9.ISO

Usar valores altos de ISO significa que la cámara es más sensible a la luz y que se pueden usar velocidades más rápidas, por ejemplo, pero también que cuanto mayores sean estos valores mayor será la cantidad de ruido. Actualmente esta tecnología se ha mejorado mucho en las nuevas réflex digitales, pero bueno, hay otras soluciones mejores a subir el ISO.

10.Limpieza.

Aunque parezca obvio, si descuidamos nuestro material y el objetivo está sucio, el nivel de nitidez se verá afectado.
Me gusta insistir en resolver problemas que o por desconocimiento o por descuido hacen que lo que podría ser una gran fotografía sea simplemente una imagen borrosa. Mejorar tu técnica y crear tu propio estilo depende de ti, de lo que practiques e investigues. Una vez dominado todo esto, podrás lanzarte a romper con todas estas reglas para tus trabajos más creativos.
Fuente: http://altfoto.com/2013/11/nitidez-fotografia




















Programar en las películas vs programar en la vida real


Siempre hemos visto como en las películas que tratan sobre computadores, hackers, crackers, conspiraciones o similares muestran al hacker protagonista programando a la velocidad de la luz sin cometer un solo error, ni siquiera una coma o un paréntesis o una identación, recuerdo como en Swordfish el rubio entra a la matrix de servidores de la CIA en varios segundos sin problema alguno, ah, y recordemos que lo tenían un poco ocupado.
En la vida real programar es un interesante proceso de mucha paciencia, juegos del gato y el ratón y esperas largas combinado con escritura lenta, conjeturas, pensamientos perdidos que llegan a la escala del Universo mismo y mucho café, licor y dulces (?).
Fuente: http://www.puntogeek.com/2013/12/08/programar-en-las-peliculas-vs-programar-en-la-vida-real/


Aplicaciones increíbles para Android, beat

aplicaciones increibles para android beat 3 Aplicaciones increíbles para Android, beat
Hace poquitos días que os presente en esta sección de Aplicaciones increíbles para Android, un reproductor de música llamado Ttpod con un montón de nuevas características y una interfaz muy lograda que nos ofrece una manera diferente de sentir la música en nuestro Android.
El reproductor de música que hoy les voy a presentar, puede que no sea en cuanto a interfaz gráfica tan espectacular como Ttpod, pero os aseguro que en funcionalidad le supera pero que muy de lejos.
La aplicación en cuestión se llama beat y la podemos encontrar de forma totalmente gratuita en el Play Store de Android.

Características principales de la aplicación

aplicaciones increibles para android beat 5 Aplicaciones increíbles para Android, beat
Su principal característica a destacar es la posibilidad de añadir un botón al estilo de Chat Heads que tendremos disponible siempre a mano estemos ejecutando la aplicación que sea. Una cómoda burbujita similar a las de las notificaciones al estilo de Chat Heads que tanto se han puesto de moda últimamente.
Esta especie de Widget que se mantiene persistente en nuestra pantalla, lo podemos configurar a nuestro gusto y situar en la parte que queramos y menos nos moleste para un uso sin interferencias del terminal.
A parte de esta novedosa funcionalidad para tener siempre a mano los controles principales de nuestra reproducción de música, beat cuenta también con otras funcionalidades que hacen que sea una aplicación digna de mención y de recomendación.
aplicaciones increibles para android beat 1 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, beataplicaciones increibles para android beat 2 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, beataplicaciones increibles para android beat 4 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, beat
Otras características a destacar podrían ser las siguientes:
  • Válido para Android 4.0 o superior.
  • La interfaz a modo de tarjetas es totalmente configurable.
  • Completo ecualizador incorporado.
  • Reproduce música en Streaming.
  • Compatible con Dropbox y Google Drive.
  • Posibilidad de poner límite a la cache utilizada para la nube.
  • Información de la pista/artista en linea.
  • Sin molestos anuncios añadidos.
Cómo veis una aplicación muy funcional y que incluye soporte nativo para la reproducción de contenido a través de Dropbox y Google Drive, una función que te permitirá liberar mucho espacio de la memoria de tu terminal Android.
 Aplicaciones increíbles para Android, beat
Descargar @ Google Play
Desarrollador: Stefan Pledl
Precio: Gratis
Fuente: http://www.androidsis.com/aplicaciones-increibles-para-android-beat/













Cargador universal para portátiles más cerca: publicadas las primeras especificaciones técnicas


El cargador universal para ordenadores portátiles está más cerca de convertirse en una realidad. IEC ha publicado las primeras especificaciones técnicas de este nuevo cargador con la idea que, en unos años, se convierta en un estándar de mercado de la misma forma que el microUSB lo es en el segmento de la movilidad.
Lenovo Yoga 11S
Aunque a veces sea algo que pasa desapercibido para el usuario, los procesos de estandarización son mucho más importantes de lo que quizás podríamos llegar a pensar. Establecer marcos comunes de operación redunda en ahorro de costes, facilita la interoperabilidad y también facilita la vida de los usuarios. Sin la estandarización, por ejemplo, no habría sido posible el desarrollo de GSM o, mirando al hardware, tampoco veríamos la conexión microUSB como el conector estándar de la mayoría de dispositivos móviles del mercado. Precisamente, siguiendo la senda que la IEC abrió con la estandarización de los cargadores para dispositivos móviles, en su reunión de hoy el organismo ha fijado las especificaciones del que será el cargador universal para ordenadores portátiles.
IEC estandarizó en 2011 el uso del conector microUSB en el segmento de la movilidad y la adopción es del 83% de fabricantes.
En el año 2011, la IEC (Comisión Electrotécnica Internacional) sentó las bases para cerrar las especificaciones de un cargador universal para dispositivos móviles; un estandarización que se había convertido en algo más que necesaria en la época en la que cada fabricante tenía su propio modelo de cargador (e incluso, éste llegaba a variar con el modelo de teléfono). Al final, poco a poco, el mercado se fue orientando hacia las conexiones microUSB y, hoy en día, es la conexión habitual que encontramos en cualquier dispositivo del mercado (salvo los de Apple aunque, eso só, laComisión Europea quiere presionar un poco).
Definir un cargador universal para los dispositivos móviles no era un simple capricho, era una necesidad fundamentada en la cantidad de "basura tecnológica" que se llegaba a generar por los cargadores que, tras un cambio de terminal, no se podían volver a utilizar o la necesidad de fabricar repuestos para múltiples tipos de terminales.
En el segmento de los ordenadores portátiles, tenemos también una situación similar. Los cargadores de portátil presentan conectores propietarios de cada fabricante y es complicado (por no decir imposible) usar un cargador de HP en un producto de Sony. De hecho, los cargadores universales que vemos en los comercios presentan múltiples conectores y también reguladores de tensión para ofrecer distintas tensiones DC para adaptarse a cada modelo de portátil y, a la hora de querer reutilizar el cargador de nuestro viejo portátil, en el mejor de los casos solamente podemos hacerlo si nuestro nuevo ordenador es del mismo fabricante que el anterior.
El cargador universal para portátiles facilitará la vida al usuario y permitiendo la reutilización de cargadores de otros fabricante.
Según los datos de la IEC, los cargadores viejos de portátil suponen una basura tecnológica equivalente a 500.000 toneladas, es decir, como si mandásemos al desguace medio millón de vehículos cada año.
¿Y cuál es la idea? La IEC ha definido una serie de especificaciones (bajo el epígrafe "IEC/TS 62700 Ed. 1.0 DC Power Supply for Portable Personal Computer") que dibujan cómo debe ser el cargador universal para ordenadores portátiles; unas especificaciones que definen tanto el conector a usar como el voltaje o la corriente máxima que ofrecerán al dispositivo que alimenten. El objetivo es simple, sentar las bases de un dispositivo que, bajo la acción coordinada de los distintos organismos de estandarización nacionales y supranacionales, se conviertan en un estándar que la industria adopte y aplique a sus productos.
Quizás tengan que pasar un par de años para ver este nuevo cargador en el mercado y que, por supuesto, los fabricantes también adopten este estándar pero, sin duda, estamos ante el inicio de un interesante cambio que facilitará mucho las cosas a los usuarios y les ofrecerá muchísima flexibilidad.
Fuente: http://alt1040.com/2013/12/cargador-universal-portatiles











lunes, 30 de diciembre de 2013

Falleció el reconocido baterista Ricky Lawson

Ricky Lawson, baterista
El baterista estadounidense Ricky Lawson falleció este martes en un hospital de Los Ángeles, en EE.UU., como consecuencia de un aneurisma cerebral a los 59 años.
Lawson colaboró con músicos como Michael Jackson, Eric Clapton, Phil Collins y Whitney Houston.
Lawson estaba siendo tratado de un aneurisma desde el 13 de diciembre. Familiares del músico aseguraron que este martes le fue retirado el soporte para mantenerlo con vida.
Fuente: http://www.bbc.co.uk/mundo/ultimas_noticias/2013/12/131224_ultnot_eeuu_fallece_ricky_lawson_jrg.shtml



“Pinpal”, la pinhole camera que se envía por correo


La "Pinpal camera", diseñada por Dina Cheng, pretende hacer un viaje en el tiempo para poder perder la instantaneidad de la fotografía, en contra de recuperar el plano físico de la misma. Un aspecto que la tecnología nos ha arrebatado celosamente.
pinpal camera (1)
La "Pinpal camera" ha sido diseñada por Dina Cheng, consiguiendo el objetivo de acercar la fotografía analógica a todo el mundo de la forma más simple mediante una de las llamadas "pinhole camera", es decir, cámaras hechas de papel o cartón pero que pueden ser ensambladas y utilizadas para explorar la magia de la fotografía analógica.
El concepto de la Pinpal es el de comprar una cámara, realizar una fotografía —que tiene un cierto parecido a las polaroids—, y poder enviarla por correo después de revelarla, junto con toda la cámara o junto a otra cámara aparte. Las redes sociales nos han dejado sin interacción física entre los seres humanos, máxime ahora con la fotografía, las cuales han permitido la instantaneidad, pero nos ha privado del plano físico de la misma, del poder tocarlas y observarlas en la mano.
pinpal camera (2)
"Pinpal" no es la primera cámara de este tipo, y tampoco la más famosa. En la antigua Checoslovaquia, durante la década de los 70, la cámara Dirkon revolucionó el mundo con el mismo concepto, intentando acercar la fotografía a todo el mundo mediante una cámara de papel. En este caso, la cámara se distribuía mediante una revista traducida como "An ABC of Young Technicians and Natural Scientists". El diseño es muy parecido al de una cámara de la época, y disparaba con película de 35mm.
pinpal camera (4)
Los resultados que dan estas cámaras son parecidos a los de las toy cameras y las lomo, utilizando usualmente película para conseguir colores saturados, mientras que el desenfoque y la trepidación también están a la orden del día. Los más curiosos pueden encontrar la Pinpal camera aquí por $11, o la Dirkon, gratis si tenéis impresora, pinchando aquí. Os animamos desde el blog a construiros una y colgarla en elALTFoto Pool y después comente aquí para ver los resultados.
pinpal camera (3)
Fuente: http://altfoto.com/2013/11/pinpal-pinhole-camera-que-se-envia-correo









Las 14 películas del 2014 que espero con más ansias

RoboCop

6 de febrero. José Padilha, el director brasileño de 'Tropa de Elite', es el encargado de dirigir el remake de la clásica cinta de 1987 de Paul Verhoeven. La principal diferencia entre las dos versiones es que en la nueva evitan las preguntas acerca de la conciencia humana tras la muerte, pues Alex Murphy (o RoboCop) no es descuartizado, sino que hacen explotar una bomba en su auto y éste logra sobrevivir.

Captain America: The Winter Soldier

4 de abril. La secuela de la primera película del Capitán América esta vez tocará el excelente arco argumental del escritor de cómics Ed Brubaker, quien creó el personaje del Soldado de Invierno en 2005 y reconoció que está feliz con la adaptación.

The Amazing Spider-Man 2

2 de mayo. El asombroso Hombre-Araña vuelve en un reboot que para algunos pudo ser innecesario, pero cuyo primer resultado no estuvo nada de mal. Ahora, Peter Parker deberá enfrentarse a Electro, uno de los villanos más antiguos del superhéroe, pero que siempre ha estado bastante relegado dentro de la galería de enemigos del Hombre-Araña.

Godzilla

16 de mayo. El máximo ícono mundial junto a King Kong del monstruo gigante que destruye ciudades habitadas tiene su segunda oportunidad en el cine occidental luego de la horrible película de Roland Emmerich de 1998. La película está dirigida por Gareth Edwards, y protagonizada por Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass).

X-Men: Days of Future Past

23 de mayo. Los mutantes de Marvel vuelven otra vez para relatar una de sus historias más interesantes, 'Días del Futuro Pasado', en el que básicamente se trata de impedir un asesinato político que causará en un futuro cercano que los gobiernos persigan a los mutantes con gigantescos robots para encerrarlos en campos de concentración.

Dawn of the Planet of the Apes

11 de julio. Han pasado diez años desde los hechos relatados en la primera película, la que terminaba con los simios liderados por César escapando a los bosques para comenzar a levantar su civilización. Esta secuela tratará de la áspera relación entre los humanos sobrevivientes del virus de 'Rise of the Planets of the Apes', con los inteligentes simios.

Jupiter Ascending

18 de julio. La cinta que marca el regreso de los hermanos Wachowski (Matrix) a la ciencia ficción tiene una extraña premisa, en la que Mila Kunis interpretará a una joven que ignora ser una importante princesa intergaláctica.

Guardians of the Galaxy

guardianes+de+la+galaxia_logo[1]
1 de agosto. Todas las películas de los últimos años de Marvel tienen una cosa no menor en común: Están basadas en las franquicias más populares de la editorial de cómics (Hulk, X-Men, Thor, etc.). Guardians of the Galaxy intentará seguir los pasos de 'Blade' al buscar cautivar al público con unos personajes que para la enorme mayoría de las personas son unos completos desconocidos.

The Expendables 3

15 de agosto. La saga tributo al cine de acción de los ochenta llegó a su tercera parte, en la que ahora suman Harrison Ford, Mel Gibson, Antonio Banderas, y la Campeona de Peso Gallo de Mujeres de UFC y ex medallista olímpica, Ronda Rousey.

Sin City: A Dame to Kill For

nt_13_Sin-City-2[1]
22 de agosto. La secuela/precuela de Sin City estará nuevamente dirigida por la dupla de Frank Miller (el creador del cómic en los años noventa) con Robert Rodriguez, y relatarán la historia de cómo Dwight (el personaje que interpretó en la cinta anterior Clive Owen) llegó a tener ese rostro.

Interstellar

7 de noviembre. Christopher Nolan, el director de Memento, Inception y The Dark Knight, es el responsable de esta cinta de la que aún no sabemos mucho, excepto que tratará del momento en que logremos por primera vez viajar más allá de lo que nos permite nuestra actual tecnología mediante un agujero de gusano.

The Hobbit: There and Back Again

the-hobbit-dwarves[1]
17 de diciembre. Estamos impacientes por ver el cierre de la trilogía de El Hobbit, y atestiguar la forma en la que conectarán esta trilogía con la del Señor de los Anillos.

Bonus Track: Welcome to Yesterday

28 de febrero. La cinta aparenta prometer mucho pues parece la versión 'viajes en el tiempo' de la sorprendente cinta 'Chronicle', pero tiene ese pequeño problema de que está producida por Michael Bay.

The Grand Budapest Hotel

Otro director de renombre. Wes Anderson es un artista que imprime su visión y personalidad en todas sus obras. Este director norteamericano es el responsable de películas tan buenas como Fantastic Mr. Fox,Moonrise Kingdom o The Royal Tenenbaums. Al igual que ocurre con Woody Allen (y otros), me gustan los directores que tienen una serie de "actores fetiche", los cuales van apareciendo en la mayoría de los nuevos films.
Regresa Wes Anderson: el "artesano" del cineEn The Grand Budapest Hotel vemos caras conocidas: Bill Murray, Jason Schwartzman, Adrian Brody y Owen Wilson (además de Edward Norton, Willem Dafoe, Harvey Keitel o Tom Wilkinson), quienes aparecerán en un hotel de lujo donde sucedió un asesinato. Personalmente, me gustan mucho los guiones de sus películas, pero creo que donde resaltan más es en el apartado visual, donde se le puede considerar un artesano.
Armado en base a http://www.fayerwayer.com/2013/12/las-14-peliculas-de-este-2014-que-estamos-esperando-con-mas-ansias/ y http://alt1040.com/2013/12/estrenos-2014-peliculas








Stelapps, el asistente que te informa de apps gratuitas cada día


StelappsEl pasado verano, Google nos indicó en un evento, en el que presentó entre otras cosas el nuevo ChromeCast, que Google Play ya disponía de más de un millón de aplicaciones (de los cuales, en torno al 21% son consideradas aplicaciones de baja calidad) y que contaban con más de 50.000 millones de descargas.
Esta gran variedad de aplicaciones es muy bien recibida por la comunidad, pero en muchas ocasiones provoca un ‘efecto negativo en el usuario’, pues resulta más complicado llegar a encontrar la aplicación ideal que estamos buscando, o simplemente una aplicación útil que no habríamos pensado que existía.
Basándose en esa idea precisamente, surge la idea de Stelapps, una aplicación que nos informará cada día de una aplicación gratuita que es interesante. Además, presenta una gran ventaja, es que también tienen en cuenta entre esta lista de apps que mostrarán, aquellas que han tenido un buen éxito siendo de pago y han pasado a ser gratuitas.
Entre sus puntos a destacar, hay que mencionar que incluyen un vídeo sobre cada aplicación recomendada, así como unSteelapps informe escrito que incluye tanto pros como contras de la aplicación, lo que hace que dispongamos de una información muy completa de la aplicación antes de proceder a su descarga.
Como interfaz gráfica, han diseñado una asistente virtual llamada Estela, la cual es la que nos facilitará toda la información de la aplicación recomendada cada día. Además, han tenido en cuenta otro tipo de detalles, como por ejemplo es incluir la posibilidad de compartir una aplicación o poder ver las aplicaciones recomendadas anteriormente, lo que influye a que ahora mismo tenga una opinión de más de 4 estrellas sobre 5 en Google Play.
Te aconsejamos que le eches un vistazo tanto a la aplicación como a su página web y a uno de sus vídeos promocionales:
Por último, mencionar que la app está tanto disponible para Android como para iOS.
Personalmente, creo que se trata de una aplicación muy interesante y especialmente cuidada en el acercamiento al usuario (el concepto de la asistente virtual Estela es un acierto), la cual nos ayudará a encontrar esas aplicaciones que nos resultan útiles pero no esperábamos encontrar y a estar avisados cuando una app de éxito pasa a ser gratuita. Stelapps
Fuente: http://www.elandroidelibre.com/2013/12/stelapps-el-asistente-que-te-informa-de-apps-gratuitas-cada-dia.html








Desinstalar aplicaciones corruptas a la fuerza con Any Uninstaller


A veces pasa que algunas aplicaciones son rebeldes y se resisten a ser desinstaladas del sistema, dan errores aleatorios, algunas directamente no hacen nada, o cuando funciona el desinstalador no elimina todos los residuos relacionados. Esto puede deberse a que el desinstalador que usa la aplicación es deficiente o a que el desarrollador del programa “no quiere” que sea desinstalado.
Cuando pasa esto lo mejor es recurrir a la fuerza, y no estoy hablando de Star Wars (?), sino de herramientas como Any Uninstaller, que nos permite desinstalar aplicaciones completamente sin dejar ningún rastro en el sistema, por más que se resista, será eliminada. Incluso hasta es capaz de desinstalar aplicaciones que no aparecan en el manú de “Agregar o quitar programas” de Windows.
Any Uninstaller
Cuando abrimos la aplicación se encargará de escanear el sistema en busca de todos los programas instalados, y allí podremos seleccionar cuáles eliminar. Esta herramienta se encargará de eliminar todo lo que esté relacionado, ya sea entradas del registro, archivos temporales, carpetas, etc.
Algo que está muy bueno es que escanea el sistema muy rápido, mucho más rápido que la opción “Agregar o quitar programas” de Windows.
Por último, algo de poca importancia que quiero comentar es que tiene 11 skins diferentes que podemos elegir para personalizar el aspecto de la aplicación.
Any Unistaller es compatible desde Windows XP hasta Windows 8 y está disponible en varios idiomas, incluido el español.
Fuente: http://www.puntogeek.com/2013/06/22/any-uninstaller/







domingo, 29 de diciembre de 2013

Fin de Año

Y así, se nos termina el 2013.

Un año que como los anteriores, y los que vendrán, trajo mucho y se llevó otro tanto.

De eso se trata: Seguir en el camino.

En este pequeño espacio, las novedades vienen de la mano de las secciones de papercraft y viajes, que tan postergadas tenía, y cuyos contenidos seguiré expandiendo en lo sucesivo.

¿Que traerá y que se llevará el 2014?.

No sé, ni quiero saber, pero estoy preparado.

Tengan todos muchas felicidades.

Gracias Google AutoAwesome por las luces navideñas :)

viernes, 27 de diciembre de 2013

Las orgías de Led Zeppelin

Sexo con menores, zoofilia, drogas, alcohol, ceremonias satánicas... Realidad o ficción, la leyenda de sus fiestas ocupa un dudoso puesto de honor en la historia del rock

Espectáculo de sexo en vivo en el Chat Noir club de Estocolmo, en...
Espectáculo de sexo en vivo en el Chat Noir club de Estocolmo, en 1973, en presencia de la banda. EL MUNDO
El 26 de julio de 1969, Peter Grant, exluchador de 'catch', exportero de puticlub y mánager de Led Zeppelin volvió a meter a sus chicos en el famoso Hotel Edgewater de Seattle, donde los Beatles incluso habían pescado, porque el establecimiento tocaba casi el agua. Led Zeppelin tocarían una noche después en un pequeño Festival llamado Seattle Pop Festival. En el cartel también estaban Vanilla Fudge.
Al día siguiente, día libre, según cuenta el 'road manager' Richard Cole, Led Zeppelin 'pescaron' varios peces e incluso un pequeño tiburón. Richard y John Bonham 'Bonzo', el batería de Led Zeppelin, también pescaron para aquella noche una preciosa 'groupie' pelirroja de 17 años llamada Jackie. Bonzo ya iba puesto de vodka, así que como 'perversión' o broma de beodos, se le ocurrió atar a Jackie a la cama. Cole y nada menos que Mark Stein, el teclista de Vanilla Fudge, también estuvieron presentes. Incluso este último filmó el episodio en una cámara de super 8.
Con la chica atada a la cama, a Cole y Bonzo se les ocurrió masturbar el clítoris de la pobre chica con una pequeña cría de tiburón. Incluso le metieron el pequeño escualo por la parte de atrás. La leyenda se fue agrandando con el paso de los días y comenzaron a extenderse comentarios de que la pobre muchacha había sido violada, que se retorció de dolores y no paraba de llorar durante la extraña y pervertida perforación.
Cuando la historia llegó a oídos de las GTO (Chicas Extravagantes Unidas), el famoso conjunto de 'groupies' que apadrinaba Frank Zappa, ya se contaban toda clase de exageraciones, incluso con perversiones satánicas, dadas las tendencias del líder Jimmy Page. Frank Zappa incluso escribió una canción sobre el famoso incidente en Seattle de Led Zeppelin. Llamó al tema 'The Mudshark'. Y no deja de tener su retórica y perversa personalidad.
El 'pipa' Cole, bastantes años más tarde, reconoció que todo se fue de la manos en aquella noche de julio. Pero, en realidad, para exculpar al batería Bonzo, dijo que él fue quien había atado a Jackie y como tenía el pubis de color rojo, como su pelo, se le ocurrió introducirle un pargo rojo mientras le decía: "Vamos, tía, a tu pargo colorado le gusta este pargo colorado...". Incluso lo decía como cantando, mientras Bozo se moría de la risa y Mark filmaba. Se derrumba la historia del tiburón, pero menos.
Robert Plant asegura que, cuando llegó a América por primera vez, se volvió loco. No entendía cómo un 'paleto' como él podía estar con 'bombones' de 16, 17 y 18 años
Cole presumió de que a Jackie no le importó mucho. Al revés, le encantó que le acariciaran su clítoris con el hocico del pez. Para 'arreglar' aún más su relato, dijo que quizá le hubiera pegado alguna vez con la pequeña cría de tiburón, que también estuvo presente aquella noche, pero que nunca le hizo daño. Barbaridades como esta acrecentaron más la leyenda de un grupo casi fascista, nazi, en sus comportamientos y en sus innumerables orgías allá donde llegaban. Pero esta historia fue la más escandalosa degradación de todas las conocidas sobre el mundo de los fans.
Eran los permisivos años 70, en los que ir con una menor no parecía estar tan penado como en la actualidad, porque de otra forma el guitarrista Jimmy Page hubiera ido a parar a la cárcel. Durante casi dos años, Jimmy estuvo relacionado con una 'groupie' de tan sólo 14 años llamada Lori Maddox. La casi niña recuerda la primera vez que la llevaron al Hotel Hyatt de Sunset, en Los Ángeles, y cómo se enamoró de Jimmy, vestido de gángster. Jimmy, finalmente, la cambió por una que acababa de cumplir 18 años llamada Bebe Buell.

Perversiones en Japón y Suecia

Lo paradójico y escandaloso del caso es que ni el incidente en Seattle, ni las orgías en el Hotel Hyatt en Sunset eran los escándalos más resonantes en los años de locura de Led Zeppelin. Jimmy confesó que las aventuras en el Japón fueron mucho más diabólicas.Repite que hicieron cosas que ahora no podríamos ni creer.Recuerda una noche en Tokyo, en plena orgía, con las ropas del grupo colgadas en las ventanas del hotel, en la que una chica fue más lista y recogió todas las ropas y se fue corriendo desnuda por los tejados del hotel.
Otra noche, un teléfono público de Tokyo apareció en la puerta de su habitación, con monedas incluso dentro. Ni tampoco olvidar cómo Jimmy se compró una 'katana' de samurái y destrozó las maravillosas pinturas japonesas de los tiempos de Edo. Y eso tan sólo en 48 horas en la capital japonesa.
El éxito de 'Stairway to heaven' y la leyenda de sus aventuras perversas llegaron hasta el paroxismo el 5 de marzo de 1973. Al sello discográfico sueco Metronome Records, que distribuía allí los discos de Led Zeppelin, se le ocurrió presentar ante la prensa escandinava una entrega de discos de oro por las ventas del quinto álbum, 'Houses of Holy', en una sala de pornografía de Estocolmo llamada Chat Noir. Pero no sólo eso, sino que los cuatro miembros del grupo recibieron sus discos de oro mientras una pareja follaba en directo delante de todos los presentes. Led Zeppelin se habían superado.
Sólo un fotógrafo, Bengt H. Malmqvist, inmortalizó esa noche. Luego, las fotos, muchas de ellas jamás vistas, las vendió a no se sabe quién, aunque parece ser que fue a parar a un millonario que nunca quiso decir su nombre. Pero hay decenas de este tipo de anécdotas en la historia de Led Zeppelin. Historias sobre la brutalidad, la violencia del grupo, las interminables acusaciones de violaciones, de abuso de niñas, sin dejar de lado más perversiones con la drogas y el ocultismo.

Una "locura juvenil"


La banda, con unas 'groupies' en The Rainbow bar & Grill de Los Ángeles. E. M.
La última vez que vi a Robert Plant, con motivo de la promoción de su millonario álbum con Alisson Kraus hace ya seis años, me dijo que sólo tenía 19 años cuando fue a América por primera vez y que,simplemente, se volvió loco. Conoció a las GTO y no sabía si estaba en el paraíso, en el nirvana o lo que fuera. No entendía cómo un modesto chico, un 'paleto' como él de las Midlands, podía estar con aquellas angelicales criaturas de 16, 17 o 18 años, con unas tetas de cielo, y que pudiera disponer de todas ellas, todas a su alcance. Insistió en que se volvió loco. Y que le perdonaran. En la actualidad, lo resume como una locura juvenil.
Pamela Des Barres, que ahora tiene 65 años, lideraba aquella asociación ilícita de 'groupies'. Todavía dice que la primera vez que vio a Led Zeppelin en Los Ángeles fue como un "orgasmo". Fue la favorita de Jimmy. Pero perdurará por haber pintado el pene de Mick Jagger para la escuela donde estudiaba arte. Pamela era prima de Don Van Vliet, más conocido por Captain Beefheart, compadre de Zappa, por eso éste la nombró presidenta de las GTO.
Pamela no ha contado todo en su libro 'Let's spend the night together' (Pasemos la noche juntos), como la canción de los Stones, pero sí que está repleto de historias sobre los Zeppelin. Por ejemplo, cuenta Pamela cómo mientras le hacía una felación a Robert Plant, el "guarro" del 'pipa' Richard Cole se orinaba en ella. La 'conejita' de Playboy Bebe Bluebell cuenta que Jimmy tenía la puñetera manía de meterle saliva en la boca, mientras la penetraba, como si el guitarrista quisiera de alguna forma poseerla totalmente.
La vida en las giras era como un zoo de locos pervertidos.Cuenta la periodista norteamericana Ellen Sander que cuando fue a visitarlos en la última noche de su gira por Estados Unidos se desnudaron los cuatro delante de ella. Quedó petrificada, lloraba de terror porque creía que la iban a violar. Bonzo se abalanzó sobre ella, hasta que la 'ballena' del mánager Peter Grant paró a Bonham. No están perdidas las ridículas fotos de los cuatro Zeppelin desnudos ante la periodista para que les preguntara todo lo que ella quisiera. Desnudos ante la verdad.
La antesala de las orgías siempre se desarrollaba en el 'Starship', el Boing 720 que se habían comprado para las giras norteamericanas de 1973 y 1975. Un avión acondicionado con lujosas habitaciones, bar de primera clase y camas redondas. Robert Plant confesó que era continuo el sexo oral, pero con turbulencias. Bonzo hacía más disparates.
Por ejemplo, en agosto de 1975, ya metido en el avión, se sopló una botella de Jack Daniel's y apareció ante todos tan sólo vestido con las ropas del capitán del avión y con una mano en la palanca donde encajan la apertura de puertas de emergencia. Se quedó en pelotas y las chicas gritaban. Cole y Grant pudieron pararle en último extremo. La mayor escena de terror en la historia de Led Zeppelin.

Escaleras al infierno

Aquella niña de 14 años, amante de Page, llamada Lori Maddox, no hace mucho dijo que Jimmy Page era encantador mientras estaba sobrio, pero una vez bebido era un ser abominable, un pervertido. Una noche en un bar de Los Ángeles, porque le reconoció una mujer, llegó a pinchar en la cara a esa supuesta fan. La peor refriega fue en 1977, cuando Jimmy, el 'pipa' Cole y un gángster londinense llamado John Bindon fueron arrestados en San Francisco por pegarle una paliza casi mortal, amén de tirarlo a la piscina, al miembro de seguridad del hotel donde se hospedaban. Hubo una demanda legal y Led Zeppelin tuvieron que pagar dos millones de dólares. Ellos lo llamaron 'el incidente de Oakland', sin más.
A finales de los 70 la banda cayó a merced de las drogas. La cocaína los atrapó en su red, y el sexo y las trifulcas dejaron de importarles tanto
Led Zeppelin estuvieron rodeados por una especie de gran gángster como era su mánager Peter Grant, que fue en varias ocasiones demandado judicialmente por sus métodos y tropelías. Luego estaban todos los matones alrededor del grupo, que les hacían parecer una banda como la de Al Capone.
A finales de los años 70, Led Zeppelin cayeron a merced de las drogas. El sexo, las juergas y los actos de vandalismo ya les importaban menos. Todos quedaron atrapados en el poder de la cocaína, pero como cuenta Mick Jagger había tres clases de cocaína: una para los invitados y 'groupies', otro para los miembros del grupo, incluidos Robert, John Paul Jones y Bonzo, y una tercera muy especial que la reservaba Grant para su Jimmy Page, su niño favorito. Mick le pidó por favor a Grant la de Jimmy, por supuesto.
El zeppelin dejó de volar el 24 de septiembre de 1980 cuando Bonzo, el increíble John Bonham, el más increíble batería de rock que jamás ha oído el mundo, moría en Old Mill House, en Windsor, en la casa de Jimmy Page. Estaban ensayando precisamente para su próxima gira por los Estados Unidos, pero Bonzo ya sólo era un alcohólico.Nadie supo evaluar cuánto vodka se metió en su último día de vida.
El terrible Bonzo, 'The Beast', murió con tan sólo 32 años. El gran 'padrino', el mánager Peter Grant, moría cinco años después por culpa de un ataque al corazón. Ese día Led Zeppelin, como el Hindenburg, ardió en los mismos infiernos. Durante 12 años el zeppelin había sidoel objeto más vicioso, violento, machista, pervertido y excesivo de la historia del rock.
Fuente: http://www.elmundo.es/cultura/2013/12/03/529cb6aa0ab740e2568b45ac.html?a=f7f5dcfedf6e916273ab8046d62b0052&t=1386056928


























El precio de las DSLR, ¿abusivo o justificable?


Las DSLR, las cámara réflex digitales que están saliendo al mercado, están envueltas en la polémica por su precio. Todo el mundo sabe que son fabulosas, pero pocos quieren (o pueden) pagarlas. En ALTFoto analizamos los motivos de sus altos costes.
Reflex
Interior de una réflex
Cuando alguien piensa en una cámara profesional, automáticamente le viene a la cabeza una cámara grande, una DSLR, las réflex de toda la vida. Nunca se imagina una pequeña. Es un pensamiento equivocado, pues una cámara profesional es sólo aquella que te hace ganar dinero o expresarte como quieres. Siempre se recuerda en estos casos la fabulosa cámara de los inicios de un grande, Stephen Shore, una Mick-A-Matic, que nada tiene que ver con lo que se entiende en el mercado por una cámara profesional.

Compleja construcción

La mecánica de precisión de una Nikon es tan compleja o más que el motor de un coche clásico
De todas las cámaras del mercado, las más complicadas de construir son las réflex, junto con las telemétricas de Leica. Pocas máquinas tienen tantos engranajes y tuercas para funcionar correctamente, y a unos velocidades de vértigo. Imaginen sólo por un momento todo lo que hay que diseñar para conseguir que un espejo se levante y active un obturador seis veces por segundo a una velocidad de 1/8000. La mecánica de precisión de una Nikon es tan compleja o más que el motor de un coche clásico o un reloj de varios miles de euros.
La gente se lleva las manos a la cabeza cuando ve que la última Nikon costará 2900€ ($3920) o que una6D, con muchas menos pretensiones, llega a los 2000€ ($2700). Las expresiones tipo "están locos" o "no saben por donde van los tiros" salen de la boca de todos los potenciales compradores que ven cómo se alejan su sueño de tener una DSLR entre las manos. Si estas máquinas costaran 500-1000€ se venderían como rosquillas, desde luego, pero llevarían al departamento de investigación de las marcas a la ruina.

Diseño e investigación

Idear, diseñar y fabricar una réflex no es fácil. Por eso muchas veces las grandes marcas sacan modelos clónicos temporada tras temporada para amortizar las investigaciones. Esto puede cabrear a más de uno, pero no podemos olvidar que estamos ante un negocio. Sería ideal llegar a la situación del famoso 50 mm f1,8 de Canon que mucha gente no compra por ser tan barato (100€). Es un diseño tan antiguo y tan bien amortizado que ya se puede vender a estos precios. Sin embargo, la gente lo suele menospreciar por su escaso coste.
El gran problema de las cámaras réflex, y por lo que terminarán desapareciendo de la faz de la tierra, es el pentaprisma, esa protuberancia que apareció ya en el primer modelo de la historia, la mítica Exakta de 1936. Este bloque de cristal -en el mejor de los casos- de cinco caras permite ver en el visor exactamente lo mismo que el objetivo, con la ventaja de enderezar e invertir la visión original del objetivo gracias a la ayuda del espejo, uno de los elementos que más sufren en el momento del disparo. Toda la mecánica de este bloque es lo que encarece el conjunto.

Montaje manual

Otro motivo para justificar el alto coste de producción de las cámaras réflex es que se montan en una cadena manual. Cientos de operarios están pendientes de la colocación de todas las piezas (tornillos, tuercas, rodamientos minúsculos,...) que son casi imposibles de colocar por los robots especializados en el montaje de cámaras compactas y EVIL.
¿Queremos otro motivo para entender por qué las cámaras réflex son tan caras? El obturador mecánico fabricado con materiales aeronáuticos que son capaces de aguantar unas fuerzas de aceleración y desaceleración brutales. Imaginaos pasar de un reposo absoluto a una velocidad tal que deje pasar la luz sólo durante 1/8000 sg y encima parar en seco sin provocar casi vibraciones, con total precisión y durante unos 300000 ciclos. Una auténtica obra maestra de la ingeniería.
Por eso, cuando veáis en los escaparates las cámaras que os ponen los dientes largos no os fijeis en el precio (sé que es difícil) y pensad en todos los precisos engranajes que tienen en su interior. Todo lo que hemos descrito son los motivos de su pronta desaparición y su alto precio. Pero nos queda un consuelo, una buena réflex es importante, pero siempre podemos comprar una más sencilla y gastarnos el dinero en objetivos, que nunca se devaluarán como las cámaras y que, sin uno bueno, hasta la mejor de las cámaras se convierte en una de juguete.
Fuente: http://altfoto.com/2013/11/precio-dslr











2x1: ¿Qué pasará con Rápido y furioso 7?

¿Qué pasará con Rápido y furioso 7?
La película no está terminada
Paul Walker murió en un accidente de tránsito.
The Hollywood Reporter informa que Rápido y furioso 7aun está en etapa de filmación, aunque la mayor parte de las escenas estaría ya registrada. En enero tenían planificado hacer las tomas que faltaban, pero ahora el estudio Universal y los guionistas tendrán que analizar como seguir.
Lo que dan como seguro, es que la película se demore de su fecha original de estreno que en la Argentina es para el 17 de julio del 2014.
En esta semana seguramente se informará como seguirá todo.
En la nota destacan que Paul Walker tiene además dos películas por estrenarse ya terminadas y destacan que algo similar pasó con la muerte de Heath Ledger, que por un lado había terminado de filmar Batman, pero su muerte lo encontró en el medio de la producción de El imaginario mundo del Dr Parnassus, que finalmente se estrenó con otras tomas.
Seguramente con Rápido y furioso 7 terminen arreglando el guión para que la película pueda seguir sin el, pero la gran duda es como adaptarán todo, si integrarán lo sucedido de alguna forma o no.
Hollywood todo lo puede.
Fuente: http://www.cinesargentinos.com.ar/noticia/3956--que-pasara-con-rapido-y-furioso-7- - Por Sir Chandler

Rápidos y furiosos 7: comienzan los cambios en el guión

Rápidos y furiosos 7: comienzan los cambios en el guión
La producción del film retomará en enero
Rápidos y furiosos 7 estaba en plena epoca de rodaje cuando Paul Walker falleció, por lo que era natural que se presentaran cambios en el guión para continuar la historia.
Inmediatamente se conoció la noticia de la muerte del actor, los estudios cerraron la producción del film y en enero estarían comenzando nuevamente a trabajar en él.
Curioso fue y dió vueltas por todo internet, las opiniones de los seguidores de la franquicia sobre cómo debería continuar este guión para Rápidos y furiosos 7. Uno de los más populares fue este: 

Dice: "Creo que sería más respetuoso si escribieran sobre su muerte y realizaran un funeral en la película. Como si, muriera en la mitad de la película. Una vida perdida en un terrible accidente automovilístico. Vin Diesel trata de sacarlo pero el auto explota. Camara lenta, corridas, llanto. Vin sostiene a Mia y evita que se acerque al auto en llamas. No hay tiempo para el luto. Deben convertir su tristeza en enojo y vengarse de los que hicieron que esto ocurriese. Deben terminar la misión para honrar su memoria. Mucha acción y persecusiones en auto. Un momento corto donde Tyrese persigue a Jason Statham y dice: Esto es por ti Brian y estrella su auto contra el de Jason. Su auto vuela por el aire y en la mitad de vuelo aparece un flashback al almuerzo de rápidos y furiosos 6, Tyrese dice la oración y termina el flashback. Tyrese se despierta a lo que suena como la voz de Brian diciendo su nombre. Logra salir del auto. Misión cumplida. Escena final: En el cementerio. Un funeral a cajon cerrado. Silencio. Cada persona pone una rosa en la parte superior del cajon. Todos menos Vin Diesel. Quién se acerca al cajon > Flashback a la escena de "Me debes un auto de 10 segundos". Vin entonces deja un juego de llaves de auto sobre el cajón y se aleja. Se los ve a todos caminando en camara lenta en una escena tipica de película de acción. Una serie de coloridos autos de carrera los espera en la calle. Cada uno se sube a su auto y se va. Pero un auto queda estacionado. Un flashback muestra que es el auto que Paul Walker usó en la primera escena de Rápidos y furiosos 1. La escena muestra a ese auto alejandose en un hermoso atardecer y la pantalla se vuelve negra y un "En memoria de Paul Walker" aparece escrito"
Pero la realidad es que no se sabe que cambios tendrá el guión. Hubo un rumor reciente de que existe la posiblidad de que saquen el personaje de Paul Walker de la secuela, pero sería raro que lo hiciesen. 
En lo próximos meses se podrá tener más información.
El estreno de Rápidos y furiosos 7 esta programado para las vacaciones de invierno del 2014. No se informó sobre posibles cambios de fecha.
Fuente: http://www.cinesargentinos.com.ar/noticia/3972-rapidos-y-furiosos-7-comienzan-los-cambios-en-el-guion – Por Leticia











The Cave, llega a Android la última aventura gráfica del creador de Monkey Island


The-Cave
Ron Gilbert es el genio que hay detrás de la famosa saga Monkey Island. No hace falta decir mucho más para anunciar esta aplicación una vez demostrada la calidad que el gran Gilbert pone en sus obras. El nuevo juego se titula The Cave, y está producido con la colaboración de la empresa de software Double Fine Productions. The Cave, la cueva, es una aventura gráfica que se ha lanzado hoy tanto en la Play Store como en OUYA.
Para los que no conozcan a Ron Gilbert, se trata de un famoso autor estadounidense de juegos que aparte de la serie Monkey Island, hizo el motor de juego SCUMM para juegos como Maniac Mansion, Indiana Jones o Total Annhilation. Double Fine Productions son los mismos que están detrás del Broken Age y están encantados de colaborar con Gilbert para este nuevo juego.
En la aventura en si, tenemos un equipo de tres aventureros que podemos seleccionar entre siete distintos, cada uno con una personalidad muy característica y con diferentes talentos e historia. La expedición transcurre al descender por una cueva en la que iremos encontrando y descifrando numerosos misterios. Os dejamos el vídeo de introducción para ir abriendo boca.
El juego como es clásico en las aventuras de Ron Gilbert tiene un humor impecable, rompecabezas, lugares exóticos y fantasía. The Cave se vende en la Play Store por 3,62€, un precio un tanto elevado para un juego pero que cuenta con creadores de reputada calidad detrás. Os dejamos unas cuántas imágenes del juego y el link como siempre a la Play Store. ¡A divertirse y echar unas risas!
the-cave-sample-1the-cave-sample-2the-cave-sample-3the-cave-sample-4


The Cave
- Double Fine Productions Requiere Android 2.3 y versiones superiores
Fuente: http://www.elandroidelibre.com/2013/12/the-cave-llega-a-android-la-ultima-aventura-grafica-del-creador-de-monkey-island.html








10 sitios web completamente inútiles que deberías añadir a tus marcadores


Si algo disfrutamos los adictos a Internet, es de conocer nuevos sitios que visitar. La red no tiene fin, y sin duda moriremos sin visitar ni el más mínimo porcentaje de ella. Para ayudarles a acortar caminos, compartimos hoy con ustedes algunos lugares un tanto fuera de lo usual, y bastante absurdos, pero que no dejan de tener cierto tipo de atractivo.
Internet es la olla de oro al final del arco iris, todo lo que nos ofrece la web ya no puede ser cuantificado porque se encuentra en constante expansión, como el universo. El uso que cada quien decide darle es completamente individual, las herramientas están a la disposición de todos libremente (al menos por ahora), y con todo ese poder vienen grandes responsabilidades.
Mi intención con este gran discurso lleno de sentimiento, y algo carente de sentido, es decirles que Internet es uno de mis mejores amigos, y me ha dado grandes cosas: un trabajo, una familia, televisión,vídeojuegos, y hasta delivery de sushi. Por esta y muchas razones más, para rendir homenaje a la web, hoy hemos decidido compartir con ustedes esta lista de sitios web inútiles que deberían visitar y hasta añadir a sus marcadores, pues la vida es corta y las emociones son pocas.

No moving

Esta es una web que forma parte de los sitelets de Coca-Cola, una serie de sitios curiosos creados por la famosa marca de refrescos dentro de una isla virtual de la felicidad.
sitios web inútiles
No Moving es uno de los más peculiares, y se trata de una ilusión óptica. Solo mira el punto rojo y no te muevas, de verdad, no te muevas, o pasarás media vida mirando el punto sin llegar al final de la ilusión. También hay un panda.

Encuentra la vaca invisible

Esta vez se trata de un juego de rol inmmersivo de nueva generación, en el cual debes atravesar niveles y niveles de enemigos con elevadísima inteligencia artific... miento, solo debes encontrar a la vaca con el cursor, pero tiene algo especial: findtheinvisiblecow. No olvides subirle el volumen a los parlantes.

Botones

En instantfun encuentras un montón de botones que al presionar generan sonidos. Si te gustaba eldramabutton (hecho especialmente para todo el drama innecesario de la vida), de seguro te van a gustar esta colección de botones, hechos para todo lo demás que sea innecesario.

Zombo

Puedes hacer cualquier cosa en Zombo.com, cualquier cosa. De verdad, cualquier cosa.

Cookie clicker

Cookie clicker es un juego (si se le puede llamar así), creado por un chico frances programador y diseñador web, que se hace llamar Orteil, con el objetivo de experimentar con el navegador. Por alguna absurda razón, el juego se hizo viral, a pesar de que el único objetivo es hacer clic sobre una galleta, una y otra y otra vez, y mientras más clics hagas más subes de nivel.
sitios web inútiles
A los fans de Diablo y Torchlight seguro les va a gustar, y además incluye logros.

Ding Ding

Tuco se murió. Mataron a Tuco. Hector Salamanca punto com.

Anguila

Voy a pasar de daros una descripción de este sitio. Solo diré que sirve para golpear a un hombre en la cara con una anguila. Y eso es todo lo que tengo que decir: eelslap.

Koalas to the Max

Si alguien me explica que tiene que ver el nombre de este sitio web con lo que podemos hacer en el, se lo agradecería eternamente. Koalas to the Max dot Com nos presenta círculos que podemos dividir en más círculos solo pasando el puntero del ratón sobre ellos, aunque es bastante simplón, resulta algo hipnotizante, pruebenlo y pierdan el tiempo.
sitios web inutiles

Staggering Beauty

Staggering Beauty, otra anguila... o algo similar.

The Useless Web

Si han sido cautivados por todos estos magníficos sitios web llenos de contenido útil para la vida diaria, no duden en seguir haciendo el mundo un sitio mejor sentándose todo el día frente al ordenador exprimiendo productividad a sus cerebros. Para ayudarles a lograrlo he aquí: The Useless Web.

Bing

Compruébelo usted mismo en bing.com. Ya se que el título dice "10 sitios", pero no nos vamos a poner estrictos a estas alturas, ¿o sí?.
Y para despedirme, una canción.
Fuente: http://alt1040.com/2013/12/sitios-web-inutiles




















jueves, 26 de diciembre de 2013

¿Está el streaming cambiando algo la industria musical?


Las listas de éxitos de los servicios musicales de streaming siguen siendo las mismas de siempre. ¿Son Spotify, Pandora, Deezer y compañía una alternativa o un altavoz más de la industria musical tradicional?
spotify iphone
Este año ha sido muy interesante para el mundo de losservicios de música en streaming. El número de usuarios que usan estas plataformas no ha hecho más que crecer y las compañías se han expandido hacia los principales mercados musicales (Estados Unidos, Europa y países como Japón o México). Quizá sea demasiado pronto para afirmar que se trata de una etapa de consagración del streaming musical, pero, desde luego, la tendencia del lado de los usuarios es seguir escuchando música cada vez más en uno de estos servicios.
Sin embargo, llegamos al mes de diciembre y toca hacer balance. Es la época de las listas, de los resúmenes, de lo mejor y de lo peor del año. Trasladado a la música, se traduce en qué artistas y qué discos han sido los más escuchados, entre otras cosas. Spotify dio el primer paso hace unos días mostrando su informe 2013, en el que, aparte de dar cifras de usuarios, playlists y música disponible, mostraba Tops de artistas, discos y canciones tanto a escala global como por país. Echemos un vistazo a los 5 temas más escuchadas a nivel internacional según Spotify:
  1. Macklemore & Ryan Lewis - "Can't Hold Us (con Ray Dalton)"
  2. Avicii - "Wake Me Up"
  3. Macklemore & Ryan Lewis - "Thrift Shop (con Wanz)"
  4. Daft Punk - "Get Lucky"
  5. Imagine Dragons - "Radioactive"
Ahora miremos la lista de los 40 singles más vendidos del año (sin contar lo que queda de diciembre). Sí, en los primeros puestos están justo esas cinco canciones.
Recomiendo que cada uno haga esta misma consulta pero observando las variantes de su respectivo país. Por ejemplo, en mi caso voy a mirar España y las artistas más escuchados de 2013:
  1. Melendi
  2. Pablo Alborán
  3. Bruno Mars
  4. Macklemore & Ryan Lewis
  5. Rihanna
Todavía no hay datos oficiales que lo confirmen, pero os puedo asegurar que esos cinco nombres estarán en los primeros puestos de lo más vendido del año. Y estoy casi convencido de que sucederá lo mismo en todos los países de mundo. Es decir, existe una relación directa entre lo más escuchado en streaming y lo más vendido.
Existe una relación directa entre lo más escuchado en streaming y lo más vendido
Uno puede pensar que es normal, que el sentido y el éxito de la música mainstream radica en un volumen gigante de escuchas que se traduzcan en ventas (sea comprando un disco, una canción, una entrada para un concierto o una camiseta), pero es que llevamos discutiendo ya unos años que hace falta un cambio en el modelo de negocio de la industria musical, que la gente consume música de una manera distinta a cómo lo hacía antes y que, en ese contexto, los servicios como Spotify, Pandora o Deezer pueden desempeñar un papel fundamental. Son la alternativa, decíamos, la solución para sacar a las discográficas del juego y que los artistas no tengan que depender de ellas y de sus contratos abusivos. La manera en la que dejaríamos de pagar 20 euros/dólares por un disco y, por tanto, el fin de la piratería. ¡El streaming es la salvación!
Pero no, amigos, no ha cambiado nada en el negocio. Las discográficas siguen teniendo la sartén por el mango y los grandes artistas siguen siendo igual de grandes. Aquí es cuando podríamos mencionar los ejemplos exitosos de crowdfunding musical, las ventanas de comercialización y distribución que abrieronBandcamp o SoundCloud, o la cantidad de grupos que hemos descubierto gracias a la recomendación de nuestro servicio de streaming favorito. También podríamos citar la nada despreciable labor de conseguir que la gente descargue menos música y que incluso pague por ella una suscripción mensual o los cientos de millones de dólares pagados a las discográficas en royalties. Pero todo esto no cambia el hecho de que la industria musical siga funcionando prácticamente igual que hace 15 años, con la diferencia de que cabe la posibilidad de que nazcan estrellas de fenómenos virales (PSY, por ejemplo), que luego acabarán en el catálogo de Universal, Sony o Warner.
Psy-Gangnam-Style

¿Dónde queda el descubrimiento musical?

Que si discovery, que si radio personalizada, que si aplicaciones que generan playlists automáticas... Los servicios musicales de streaming se han posicionado este año en el descubrimiento y la recomendación musical. El mensaje ha sido muy claro: no sólo servimos para escuchar la música que quieras, sino que además te vamos a mostrar otras bandas que podrían gustarte. Yo mismo valoro mucho esta iniciativa y creo que es una apuesta inteligente para que el streaming tenga futuro a medio y largo plazo (si me recomiendas más música que escuchar, voy a seguir utilizando tu servicio), pero si a final de año las listas de grandes éxitos son réplicas de las radiofórmulas y del mainstream, ¿dónde queda el descubrimiento musical?
No hay realmente una apuesta por el descubrimiento musical
Es un problema de planteamiento. En primer lugar, no toda la gente quiere descubrir música nueva; quiere escuchar lo que ya conoce porque sabe que le gusta. Por otro lado, están los usuarios dentro del público mayoritario que aceptan cierto grado de 'descubrimiento' (es decir, a los que no les importa descubrir música nueva) y luego están los consumidores de nicho, o aquellas personas que entrarían dentro de la larga cola de Chris Anderson. Según esta teoría estadística, el 80% de los beneficios de una industria se generan gracias al 20% de los productos disponibles, que es el negocio en el que están desde siempre las discográficas: crean grandes estrellas que gusten a millones de personas. Teóricamente, si hacemos caso al posicionamiento de descubrimiento de los servicios musicales de streaming, podríamos deducir que se situarían en el lado contrario, en ese 80% de productos restantes. Pero ya hemos visto que no es así porque gran parte de los usuarios que consumen música en streaming escuchan lo mismo que les interesa a las principales disqueras.
Está claro que los servicios de música en streaming tienen que sustentarse en catálogos de grandes artistas para atraer usuarios, pero está habiendo un problema con lo que se hace después con esos usuarios. Cuando Deezer me manda notificaciones de un álbum que está siendo muy popular, no se molesta ni tan siquiera en comprobar si lo he escuchado alguna vez o si me podría gustar (sabe lo que escucho y en qué categorías está, así que no sería tarea complicada). Y ése es el problema, que no se aprovechan los datos de los usuarios para recomendarle música porque no existe realmente una apuesta por el descubrimiento musical. Es un complemento a la actividad primaria que se ofrece: escuchar música. Si fuera de otro modo, se habría hecho un esfuerzo para que las listas de lo más escuchado del año fueran distintas o, por ejemplo, se habría hecho una selección de artistas de un nicho concreto que han triunfado en los últimos meses. Habría una 'curación' real.
Pero no, el streaming musical de hoy es sólo un sistema de retroalimentación de la industria discográfica. No es una alternativa, es una herramienta más para seguir manteniendo el mismo modelo de negocio. ¿Podría ser distinto? Sí, otra cosa es que alguien tenga el valor de apostar por ello.
Fuente: http://alt1040.com/2013/12/streaming-industria-musical-2013














5 hábitos que un fotógrafo debería aprender


Para empezar en este mundo, sea por afición o con intención de profesionalizarse, puede ayudar el interiorizar y poner en práctica una serie de hábitos y consejos para fotógrafos que un todos deberíamos aprender para mejorar nuestros resultados.
Eve Arnold, la primera mujer en integrarse al equipo de trabajo de la agencia fotográfica Magnum
Eve Arnold, la primera mujer en integrarse al equipo de trabajo de la agencia fotográfica Magnum
Por si alguien todavía lo duda, la fotografía es un arte, y, por lo tanto los amantes, profesionales, amateurs, etc. debemos estar al día y saber qué es lo que se está haciendo en este maravilloso mundo: técnicas, estilos, fotógrafos... Al igual que un pintor tiene que pintar y pintar hasta desarrollar su propio estilo, un fotógrafo puede adaptar una serie de prácticas, hábitos que ya tienen incorporados muchos fotógrafos. Veamos cuáles:

1.Cuida tu equipo

Es uno de los consejos para fotógrafos más repetidos, pero también uno de los más básicos. El objetivo te mostrará lo que se ve a través de él, pero sólo si está limpia, claro. La opción de tratar las imágenes en un editor es bastante más engorroso que tener un kit de limpieza y darle una pasada antes de disparar. Por menos de 10€ te puedes comprar uno en una tienda de fotografía. Transporta tu equipo en una bolsa y cuando no la estés usando guárdala bien para que no acumule polvo. Nunca olvidaré el consejo que me dieron cuando, hace años, llevé a limpiar los objetivos de mi primera cámara: "colócalos en una estantería, fuera de la funda, para que la humedad le afecte lo mínimo". Y yo tengo el equipo en guardado en un armario, al aire, con una bola que absorbe humedad y unas bolsitas de sílice.

2.Trata de contar una historia con cada foto

Básicamente, la diferencia entre una fotografía y una buena fotografía es la historia que cuenta. Lanarratividad en fotografía es un concepto con el que debemos familiarizarnos, pero si se practica con paciencia y esfuerzo verás mejora en los resultados. A lo mejor un buen comienzo en el estudio de la narrativa fotográfica es practicar con secuencias de fotos que tengan un nexo de unión y cuenten alguna historia.

3.Aprende a trabajar con la cámara

Cuanto menos tiempo tengas que dedicar a la edición implica que mejor ha sido tu trabajo con la cámara. Aprender a trabajar con ella, conocerla, saber sus posibilidades y limitaciones hará que obtengas mejores resultados y también más satisfactorios. La edición debería usarso más como último recurso que para transformar una imagen normalucha en una buena.

4.Aprende el oficio

Como cualquier otra habilidad, para conseguir algo en fotografía hay que invertir tiempo y esfuerzo en aprender. Estudia a los grandes fotógrafos de la historia, practica tanto como puedas y más, lee sobre fotografía, ve a alguna clase o taller con expertos. Cuanto más sepas sobre cómo se trabaja en el mundo de la fotografía, cuanta más técnica aprendas, más autoconfianza ganarás y mejor podrás poner tus conocimientos en práctica. También es una buena opción unirse a grupos o clubs de fotografía, seguir foros y webs y apuntarse a paseos fotográficos para compartir experiencias.

5.Bracketing

Acostúmbrate a realizar varias exposiciones en el mismo encuadre, así tendrás más opciones para elegir el mejor disparo y evitarás problemas de sobre o subexposición. Sobre todo si trabajas con cámara digital, es recomendable y puedes obtener resultados incluso sorprendentes e inesperados.
Me preguntaban el otro día vía Twitter sobre cómo iniciarse en el mundo de la fotografía y yo creo que por aquí pueden ir los tiros. Para mí se resumen de forma muy sencilla: amor y cuidado por lo que haces.Si te gusta el mundo de la fotografía vas a preocuparte por investigar y descubrir todos sus secretos y si eres cuidadoso, te preocuparás por que todos los conceptos asociados a la fotografía, desde composición, encuadre, pasando por la mencionada narratividad, unido todo esto a la técnica, los vayas mejorando a medida que vayas practicado.
Fuente: http://altfoto.com/2013/11/5-habitos-que-fotografo-deberia-aprender










Apareció el teaser de Interstellar, la próxima película de Cristopher Nolan

(C) Paramount Pictures
La cinta tratará sobre viajes espaciales y agujeros de gusano.
Ya está disponible para ver en Internet el primer teaser de la próxima película de Cristopher Nolan, el director de Memento, Inception y The Dark Knight, la que es llamada Interstellar y que aparentemente tratará acerca de viajes espaciales.
El teaser no te dice mucho. Está lleno de referencias a hitos de los viajes espaciales como el Apolo 11, el transbordador Atlantis y la nave Gemini 6A (la primera alineación entre dos naves especiales tripuladas), y aparece el actor Matthew McConaughey en una plantación de choclos (elote, jojoto). Nada más.
Además de McConaughey, la cinta estará protagonizada por Anne Hathaway, Jessica Chastain, Ellen Burstyn, John Lithgow, Michael Caine, y otros. Se espera su estreno para el 7 de noviembre de 2014.
Link: Variety
Fuente: http://www.fayerwayer.com/2013/12/aparecio-el-teaser-de-interstellar-la-proxima-pelicula-de-cristopher-nolan/




Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shot

aplicaciones increibles para android hoy motion shot 2 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shot
Hoy en Aplicaciones increíbles para Android quiero compartir con todos vosotros una aplicación que tan solo es válida para el Sony Xperia Z1, aunque un usuario de XDA Developers la ha portado para que funcione en otros modelos de terminales Android.
La aplicación en cuestión se llama Motion Shot y en mi LG G2 funciona a la perfección, tanto que parece como si fuese una aplicación propia de LG.

¿Qué nos ofrece Motion Shot?

aplicaciones increibles para android hoy motion shot 4 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shot
Motion Shot es una aplicación propio del Sony Xperia Z1 la cual nos permite hacer capturas fotográficas a modo de animación o pequeño vídeo de tan solo unos segundos al igual que un gif animado.
Estas capturas nos servirán para crear animaciones Gifs desde la propia aplicación aunque antes deberemos desbloquear la opción de crear animaciónmediante la compra de la mejora a través del Play Store. Para poder optar a la compra de esta mejora que nos permite crear gifs animados desde nuestro propio terminal deberemos engañar al Play Store mediante alguna aplicación que nos permita cambiar la identidad del dispositivo Android, como por ejemploMarket Helper.
Por lo demás la aplicación en si, sin la mejora de crear animaciones, tan solo nos servirá para tomar bonitas multicapturas y después seleccionar con cuales de ellas nos quedamos en nuestra galería.
En cuanto a las especificaciones mínimas para instalar esta aplicación tan sólo necesitarás estar en una versión de Android 4.0.3 o superior y tener un Sony Xperia Z1 o descargar desde este enlace la aplicación perfectamente portada para otros modelos de terminales Android.

Terminales testados en los que la aplicación Motion Shot funciona a la perfección

aplicaciones increibles para android hoy motion shot 1 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shotaplicaciones increibles para android hoy motion shot 2 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shotaplicaciones increibles para android hoy motion shot 4 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shotaplicaciones increibles para android hoy motion shot 3 150x150 Aplicaciones increíbles para Android, Hoy Motion Shot
  • LG G2
  • LG Optimus G
  • Samsung Galaxy S3
  • Samsung Galaxy S4
  • Samsung Galaxy S3 mini
  • Samsung Galaxy S4 mini
  • Xperia One
Si tu modelo no está en la lista no significa que no vaya a ser compatible, para salir de dudas tan solo tendrás que descargar la aplicación y probarla por vosotros mismos.
Desde Androidsis os pediría que todo aquel que la descargue y la pruebe en otro modelo de terminal Android, comente el modelo y la versión de Android en la que se ha logrado instalar y si funciona correctamente o no.
Descarga – Motion Shot para otros terminales Android
Fuente: http://www.androidsis.com/aplicaciones-increibles-para-android-hoy-motion-shot/