Baterías portátiles de Sony para carga de dispositivos

Uno de los mayores frentes abiertos por parte de los fabricantes de dispositivos móviles es sin duda el de las baterías. Enormes pantallas y muchos núcleos no son muy compatibles con grandes autonomías de uso.
Hasta que llegue una nueva tecnología que sustituya a la actual basada en la química del litio, y que proporcione en el mismo espacio mayores capacidades de carga, hay que ingeniersiales como sea, y para ello Sony propone baterías portátiles para realizar cargas en movilidad.
Algunos dispositivos que no llegan al día de autonomía, obligan a sus usuarios allevar consigo un cargador que conectan en el coche, en el tren o en el avión.
Pero ¿que sucede si no tenemos enchufes a mano o simplemente no tenemos tiempo de pararnos a cargar?. En este caso podemos usar las baterías portátiles de Sony para realizar la carga en cualquier momento, incluso mientras está nuestro dispositivo en la mochila o cartera y nosotros desplazandonos.
Esta batería la cargaremos por la noche, junto a nuestro dispositivos, y podremos usar su carga cuando lo consideremos oportuno.
Por supuesto, existe la opción de usar una segunda batería para nuestro dispositivo. Sin embargo, tener que cambiar la misma suele ser una tarea incómoda y que puede llevar a dañar el dispositivo. Además, hay equipos que no permiten sustituir su batería, por lo que es imposible en esos casos.

Sony nos propone dos baterías para recargas, de cuidado aspecto, terminado en aluminio y con capacidades de 5.000 y 10.000 mAh.
Las medidas del modelo pequeño (CP-F5) son 70,4 x 128 x 9,4 mm con un peso de 156 gramos y es capaz de entregar 1,5 amperios en la única salida USB de la que dispone.
El modelo de mayor capacidad tiene unas cotas de 70,4 x 130,6 x 16,5 mm y un peso de 260 gramos. Puede entregar hasta 3.6 amperios, a razón de 1,8 amperios por cada una de sus dos salidas USB. Permite la carga simultánea de dos dispositivos por ambas.
De momento están disponible en las tiendas oficiales de Sony en la India, siendo sus precios al cambio, 42 y 76 dólares.
Fuente – GSMArena
Fuente: http://www.androidsis.com/baterias-portatiles-de-sony-para-carga-de-dispositivos/

Siete curiosidades de la baraja española que seguramente desconocías

El diseño de los naipes españoles posee una serie de singularidades que los hace únicos y los diferencian del resto de barajas del mundo

Prácticamente cualquiera de nosotros hemos pasado grandes ratos jugando a las cartas, un invento que, al igual que muchos otros juegos, fue inventado en China e importado por los europeos hacia 1375. Tras su llegada al Viejo Continente, en plena Edad Media, cada pueblo sustituyó los palos y figuras orientales por otros más cercanos a su tradición cultural, creando símbolos como los bastones, bastos, cetros, corazones o cascabeles.
Una de esas evoluciones de los naipes orientales tuvo como resultado la baraja española, y en el blog «Ballesterismo» hemos encontrado algunas curiosidades relacionadas con ella que probablemente desconocías:
1. La baraja española destaca entre todos los juegos de cartas del mundo por la riqueza de sus diseños. Ello se debe a que las figuras son de inspiración medieval y sus palos representan los distintos estamentos de la época: comerciantes, clero, nobleza y siervos. O, lo que es lo mismo, oros, copas, espadas y bastos, respectivamente.
2. Fue adoptada en Nápoles durante el dominio de Aragón. Posteriormente, su diseño evolucionó más en España que en Italia, por lo que la baraja napolitana es más parecida a la antigua baraja española.
3. Su aspecto actual se lo debemos a un impresor burgalés de origen francés y afincado en Vitoria, Heraclio Fournier, quien en 1868 presentó una baraja litografiada, que fue premiada en la Exposición Universal de París. Sin embargo, el diseño que ha llegado hasta nuestros días es el que realizó Augusto Ríus para el propio Fournier.
4. Estos naipes poseen una serie de curiosidades que suelen pasar desapercibidas entre los jugadores. Así, aunque los reyes se suelen representar como hombres mayores y barbados, los de copas y de oros suelen parecer más jóvenes. Además, desde el siglo XVIII, los caballos de copas y oros suelen mirar hacia la izquierda, mientras que los de bastos y espadas lo hacen hacia la derecha.
5. Con diseños de 40, 48, o 50 naipes, en función del juego el el que se emplee, la baraja española es la única en el mundo que no posee una figura femenina. Consta de reyes, caballeros a lomos de corceles y unos pajes ligeramente afeminados —conocidos como sotas—, pero no de reinas.
6. Junto a ello, hacia el siglo XVI la baraja española introdujo una innovación que la hizo única. Se trata de las pequeñas discontinuidades que aparecen en los lados inferior y superior del rectángulo que enmarca los motivos de cada naipe. El palo de oros no tiene pintas; el de copas tiene una; el de espadas, dos y tres, el de bastos. La combinación de las pintas con los índices —el número que indica el valor de cada carta— permite a los jugadores identificarlas sin necesidad de extenderlas sobre su mano y dificulta la visión a posibles mirones que puedan influir en el juego.
7. La rica historia de la baraja española ha llevado a que, dede 1986, posea su propio museo, en la ciudad de Vitoria. Consta de más de tres mil juegos de naipes coleccionados por los herederos del fabricante Heraclio Fournier.
Fuente: http://www.abc.es/tecnologia/redes/20130830/abci-curiosidades-baraja-espanola-201308301211.html

Como fotografiar siluetas

Las siluetas son uno de los recursos fotográficos más usados por su eficacia y sencillez. Es una figura minimalista con una capacidad de expresión muy grande y tanto profesionales como aficionados hemos recurrido a ella para conseguir distintos efectos, así que hoy explicaremos conceptos básicos de medición de nuestro equipo para que la próxima vez que queráis hacer una, tengáis en cuenta los consejos que os damos aquí y queden perfectas.

En primer lugar, las siluetas deben hacerse con un sol muy bajo para conseguir que la figura quede ennegrecida del todo. Si pretendemos tener una silueta disparando con el sol de mediodía definitivamente el resultado no será el deseado por la incidencia del sol; además, ya que la figura quedará de color negro, siempre está bien contar con el tono dorado del atardecer para aportar calidez a nuestra figura.

Para hacerlas, debemos aprender cómo mide la luz nuestro equipo. Seguramente os suene eso de medición evaluativa, parcial, puntual o ponderada en el centro; estos son los tipos de medición que usa nuestra cámara para exponer correctamente y dependiendo del tipo que escojamos la cámara interpretará que queremos exponer unos u otros elementos, modificando la luz que captura.

Medición evaluativa

La medición evaluativa calcula la cantidad de espacio ocupado por las distintas luces y expone de acuerdo a la mayoría; en un cielo atardeciendo que ejerza una silueta sobre nuestro/a modelo, mientras el cielo ocupe la mayor parte de la fotografía, ésta quedará expuesta de acuerdo al mismo. Suele ser la estándar, la recomendada, además de la que viene por defecto en la cámara para todo tipo de fotografías. Con esta medición conseguiremos la gran mayoría de las veces nuestro objetivo y la silueta quedará bien expuesta siempre y cuando haya más cielo que sujeto.

Medición parcial

La medición parcial genera un campo alrededor del punto central, exponiendo la zona más céntrica. Es un tipo de medición que puede venir bien si el sujeto está descentrado; sin embargo, si se encuentra en el centro, la cámara expondrá a nuestro sujeto y no medirá de forma efectiva.

Medición puntual

La medición puntual es más especial y no es tan cómoda como las anteriores, pero tienes mayor control acerca de lo que expones. Este tipo de medición toma la exposición únicamente del punto central de todos los que hay en la interfaz. Esto quiere decir que podemos medir la luz del cielo sin preocuparnos por componer la fotografía; tras eso, apretamos el botón de bloqueo de la exposición y seguidamente recomponemos, reenfocamos sin soltar dicho botón y capturamos.

Por cierto, aunque no lo creais, hay fotógrafos que han tomado la silueta como forma de expresión. Un ejemplo de ello es el de TJ Scott, que tiene unas fotografías impresionantes como la de aquí arriba, únicamente usando exposiciones, así que si queréis echar un vistazo, por Google se encuentra muchísimo material de él para encontrar inspiración.
Fuente: http://altfoto.com/2013/08/como-fotografiar-siluetas