viernes, 28 de febrero de 2014

4 curiosidades que quizás no sabías sobre el vino


La importancia del vino en nuestro día a día es fundamental, ya que es uno de los productos alimentarios más consumidos. Fruto de la biotecnología, su historia está llena de anécdotas curiosas.
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Neal Fowler (Flickr)
La semana pasada en nuestro artículo semanal explicábamos algunas curiosidades sobre la cerveza, para dar a conocer la importancia de la ciencia en nuestro día a día. En nuestro repaso de este fin de semana, queremos contaros anécdotas peculiares sobre la producción del vino, una de las bebidas más apreciadas en el mundo.
Según datos de la entidad Wines from Spain, solo en 2012 se consumieron más de 245 millones de hectolitros. Esta cifra pone de relieve no solo la importancia económica del vino, sino también su extendida presencia en la sociedad.

¿Cómo se fabrica el vino?

Al igual que en la producción de cerveza, la fabricación del vino se realiza mediante un proceso conocido como fermentación. En él intervienen, al igual que en la obtención de pan o cerveza, cepas de la levadura conocida como Saccharomyces cerevisiae, o especies muy relacionadas con esta.La fermentación del vino blanco y tinto presenta grandes diferencias
Tras la vendimia, los productores de vino deben pisar las uvas recogidas (bien con los pies o bien a través de alguna máquina especializada), con el fin de obtener el mosto, que será el ingrediente principal para la fabricación del vino (al igual que la malta en el caso de la cerveza).
El mosto será sometido luego a la fermentación alcohólica, proceso por el cual las levaduras consumen sus azúcares y los convierten en alcohol y otros compuestos. Este proceso es diferente según hablemos de vinos tintos (la fermentación se produce a 24-29ºC) o vinos blancos (7-16ºC).
La uva también es distinta según qué tipo de vino queramos producir, ya que en el caso del vino tinto, la piel de la uva también se deja macerar. Este es el motivo por el que el vino tinto es más astringente que el vino blanco, ya que la piel de la uva tinta presenta antocianinas.
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Quinn Dombrowski (Wikimedia)

¿Cuál es el vino más caro del mundo?

En el sector vitivinícola, existen productos para todos los gustos y bolsillos. Sin embargo, una noticia de octubre de 2013 nos dejaba con la boca abierta: en el aeropuerto internacional de Dubai vendían labotella más cara del mundo: solo costaba 195.000 dólares.
El vino en cuestión era una botella Balthazar (de 12 litros de volumen) que contenía el vino Château Margaux 2009, procedente de la región Midoc, en la zona norte de Burdeos en Francia. Esta denominación de origen, famosa por sus caldos, ahora es también conocida por el honor de tener el vino más caro del mundo.

¿Qué son las lágrimas del vino?

Si bebemos vino en una copa, es posible que alguna vez hayamos visto unas curiosas "lágrimas" resbalando a través del cristal. ¿Es que acaso el vino "llora"? ¿A qué se deben estas lágrimas? Su existencia es producto de la física, y fue descrita por primera vez en 1855. En particular, la existencia de las lágrimas del vino se debe al conocido efecto Gibbs-Marangoni.Las lágrimas del vino fueron descritas por primera vez en 1855
Su mecanismo se basa en la composición del vino, formado por agua y alcohol, y la diferencia de tensión superficial existente entre ambos líquidos. Este efecto fue descrito inicialmente por el ingeniero James Thomson, a la sazón hermano mayor de Lord Kelvin.
Su nombre, sin embargo, se debe al italiano Carlo Marangoni, que realizó diez años más tarde su tesis doctoral sobre este curioso efecto.

¿Cuál es la botella de vino más antigua?

La República de Chipre suele ser conocida por ser una importante región turística, además de la producción de cítricos, patatas o medicamentos. Pero lo que menos saben es que este país está presente en la lista de los Guinness World Records por culpa del vino.El origen del vino se sitúa en civilizaciones del Oriente Medio
Y es que Commandaria, un vino dulce elaborado para acompañar postres, ya era descrito por el poeta griego Hesíodo en el 800 a.C. Esta bebida fue servida en la boda del conocido rey Ricardo I oRicardo Corazón de León, quien alabó su calidad diciendo que era "un vino de reyes, y el rey de los vinos".
Las curiosidades sobre este vino dulce resumen perfectamente la historia del vino. El origen de este producto, datado en el 8000 a.C. en la zona de Oriente Medio (donde comenzaron los primeros intentos de macerar las uvas), y su evolución a lo largo de las diferentes civilizaciones, no hace sino resaltar la importancia que ha tenido este producto en nuestra cultura a lo largo de los años.
Fuente: http://alt1040.com/2014/01/curiosidades-vino



















¿Cómo funciona cada uno de los modificadores de luz?


Hoy hablamos de iluminación gracias a un completísimo vídeo del fotógrafo Karl Taylor en el que el fotógrafo nos explica dentro de su gran estudio fotográfico elcomportamiento y usos de los modificadores de luz más populares a nivel profesional.
Modificadores de luz (5
Desde Petapixel nos llega un vídeo de valor documental valiosísimo sobre iluminación para fotografía fija. El vídeo trata de explicar, en el marco del estudio de Karl Taylor, los diferentes modificadores de luz y cómo son, para qué sirven y cómo se manejan así como sus usos comunes, comparando uno por uno los resultados que cada uno de estos equipos ofrece. Taylor maneja el equipo en calidad de fotógrafo de moda y de retratos, pero son igualmente aplicables a cualquier otro tipo de fotografías en los que podamos utilizar estos accesorios.
Los modificadores de luz empleados son tres modelos Broncolor Para, un Octobox, un Beauty Dish y un Satellite Staro, comparando las calidades y contrastes que ofrecen cada uno de ellos. En esencia, lo que Karl intenta explicar es el resultado en relación a la calidad de la luz que ofrece cada uno de estos equipos, ya que por ejemplo el Broncolor Para es capaz de ofrecer una luz dura y contrastada a la cara de la modelo pero muy suave y difusa en el suelo, eliminando de forma efectiva la sombra. En el video tal vez a muchos de nosotros nos parezca que la calidad de la luz es equivalente en uno u otro equipo, pero podremos observar también que existen diferencias si nos fijamos sobretodo en las sombras que se proyectan tanto en el suelo como en la cara de la modelo.
Viendo el vídeo, creo que los Broncolor Para es uno de los mejores modificadores de luz que nos podemos encontrar para la fotografía más profesional gracias a su versatilidad para lograr diferentes calidades de luces, lo que hace que sea un equipo muy completo y polivalente. También es cierto que todo lo que se muestra el vídeo es lo que en la red se conocer como 'gear porn', es decir, equipos que nos encantaría tener pero que no bajan —en el caso de los Broncolor Para— de los $1,500 el modelo más barato.
Para que después de ver el vídeo podamos guiarnos en cuanto a los resultados que nos ha ofrecido Karl, os dejamos la siguiente imagen, en la que podemos comprobar y comparar los distintos resultados obtenidos con los distintos equipos para conocer las principales diferencias entre los mismos.
Modificadores de luz
Podéis acceder a la web de Karl Taylor o a su página de Facebook para más información.
Fuente: http://altfoto.com/2014/01/como-funciona-cada-uno-modificadores-luz








Terminator: Génesis

Teniendo en cuenta que las cuatro películas que hemos visto hasta ahora dentro del universo Terminator forman parte de la misma línea argumental, habrá que ver cómo sale este reinicio de la saga, del primer Terminator, tras la moda de reiniciar todo lo reiniciable dentro de la ciencia ficción de los 80 y 90 como Robocop o Desafío Total.
El que se suma al reparto de la película ahora es Jai Courtney conocido por ser el villano en Jack Reacher y sobre todo por destrozar media Rusia y Ucrania con su padre, John McClane en La Jungla: Un Buen Día Para Morir. Ahora tendrá que salvar la humanidad impidiendo que un Terminator elimine a Sarah Connor como Kyle Reese.
Así pues tenemos a Arnold Schwarzenegger en su papel de T-800, a Emilia Clarke (la eterna rubia platino Daenerys Targaryen de Juego de Tronos) como Sarah Connor, a Jason Clarke (El Gran Gatsby) como John Connor y a Michael Biehn Jai Courtney como Kyle Reese.
Fuente: http://www.cineactual.net/2014/02/terminator-genesis-2/


Cómo compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con Shareboard

En el siguiente post le voy a enseñar una manera muy simple de compartir contenido, estado, imágenes, etc, etc, en tus diferentes redes sociales sin la necesidad de abrir un sin fin de aplicaciones para ello.
Esto lo vamos a conseguir con una aplicación llamada Shareboard que está en plena fase de desarrollo y por el momento tan solo nos permite compartir conFacebook y Twitter, aunque en próximas actualizaciones promete habilitar nuevos servicios como Google+, Linkedin, Tuenti y otras.

¿Qué nos ofrece Shareboard?

como compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con shareboard 3 Cómo compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con Shareboard
Shareboard nos ofrece la comodidad de compartir contenido en nuestras diferentes redes sociales a través de una sola aplicación. Por el momento en la versión actual de la aplicación, tan solo nos ofrece servicio para Facebook yTwitter aunque los propios desarrolladores prometen incluir nuevas funcionalidades como soporte a nuevas redes sociales
La idea es realmente nueva ya que nos facilita el trabajo de actualizar el estado de nuestras redes sociales con tan solo compartir una sola vez desde la propia aplicación de Shareboard y sin necesidad de abrir ninguna otra aplicación.

Aclaración por parte del desarrollador del uso de los permisos requeridos

como compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con shareboard 2 Cómo compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con Shareboard
Normalmente aplicaciones del estilo requieren de muchos y conflictivos permisos que nos pueden llevar a desconfiar de las mismas, es por eso que se está comenzando a utilizar en las propias descripciones de las aplicaciones el uso que se le van a dar a los citados permisos para que el usuario tenga una transparencia total de lo que va suceder en nuestro terminal cada vez que utilicemosShareboard.

Permiso de Acceso a red

Este permiso se utiliza tan solo para entrar en la diferentes redes sociales autorizadas por el usuario y compartir contenido en su  nombre y en todas al mismo tiempo.

Permiso de almacenamiento

Este permiso lo utiliza la aplicación para poder compartir contenido como imágenes que seleccionemos directamente de la memoria de nuestro terminal sin tener que estar confirmando la acción a cada momento.

Otras aclaraciones de interés

  • Sin ningún tipo de publicidad añadida.
  • Nada será enviado a los perfiles de usuario de las redes sociales autorizadas sin el previo consentimiento del propio usuario.
  • A diferencia de otras aplicaciones, no hay ningún servidor intermedio al que redirigir sus mensajes a múltiples redes. Todas las actualizaciones son directas desde el móvil para API oficial.
Sin duda una aplicación muy interesante y que seguiremos de cerca para ir informándoles cuando se incluye soporte para nuevas redes sociales.
 Cómo compartir contenido en varias redes sociales al mismo tiempo con Shareboard
Descargar @ Google Play
ShareBoard - Desarrollador: Anand Bibek
Precio: Gratis
Fuente: http://www.androidsis.com/como-compartir-contenido-en-varias-redes-sociales-al-mismo-tiempo-con-shareboard/












ThermoShield, la carcasa con calefacción y refrigeración que protegerá a tu teléfono de las temperaturas extremas

ThermoShield, la carcasa con calefacción y refrigeración que protege a tu teléfono de las temperaturas extremas
Por más que algún despistado crea lo contrario, ese calcetín con el que proteges tu teléfono no hará gran cosa para protegerlo del frío. Y eso puede ser un problema en determinadas líneas de trabajo, porque carcasas reforzadas las tenemos a patadas, pero todavía nadie ha resuelto el problema de las temperaturas extremas y sus efectos perniciosos sobre la circuitería de nuestros mejores amigos de bolsillo. En la Universidad Northeastern, de Boston, EEUU, se han propuesto hacer algo al respecto, y han incubado un proyecto denominado ThermoShield.
Con poco más que una pequeña pila de reloj y una carcasa impresa en 3D para un iPhone (aunque hay planes para crear versiones para todo tipo de teléfonos), los desarrolladores de este conjunto protector han conseguido calentar y refrigerar un teléfono móvil usando el efecto Peltier. Esta pestaña activa una pequeña corriente eléctrica con la que se consigue que una placa integrada genere un pequeño incremento térmico o una ligera reducción, de forma que tu teléfono tendrá poco que temer tanto si te lo llevas de excursión a las dunas del Sahara o a la tundra siberiana.
Según sus responsables, crear un sistema de control automático de la temperatura sería muy sencillo. Sólo habría que integrar todo el hardware necesario en la carcasa (nada aparentemente complicado) y añadir algún tipo de enlace con software propietario para activar el termostato, aunque eso implicaría que la carcasa podría estar "atada" a un único dispositivo y por supuesto que su precio de venta al público sería sensiblemente más elevado. Por ahora lo más importante es finalizar sus especificaciones básicas, y luego, ya se verá por dónde discurre su evolución técnica.
En estos momentos ThermoShield no tiene fecha ni precio de lanzamiento, aunque su equipo de desarrolladores ha habilitado una lista de correo para mantener al corriente a los interesados.
Leer - ThermoShield
Leer - Refrigeración termoeléctrica (Wikipedia)
Fuente: http://es.engadget.com/2013/04/09/thermoshield-carcasa-para-telefonos-calefactada-refrigerada/

jueves, 27 de febrero de 2014

Chrome pone a tu disposición infinitas piezas de LEGO para que construyas... ¡lo que quieras!

Chrome LEGO
¿Quieres incrementar tu improductividad un poco más? Entonces tienes que echar un vistazo al último proyecto de Google. Chrome y LEGO se han dado la mano para lanzar 'Build with Chrome' (Construir con Chrome), un experimento web, abierto ahora a todos los públicos, en el que podrás construir lo que quieras en tu navegador usando las piezas LEGO -y gracias a la magia de WebGL. El jueguecillo no podría haberse estrenado en mejor momento y es que, por si no lo sabías, hoy se cumplen 56 años del registro oficial de la patente de los bloques más famosos del planeta. ¿Casualidad? No lo creemos.
Poco más podemos contarte que no te estés imaginando ya, así que lo mejor que podemos hacer es invitarte a que veas el vídeo promocional que tienes tras el salto y a continuación, con el apetito ya abierto, te vayas directo a nuestro segundo enlace de lectura. Que pases un buen rato.
[Vía The Next Web]
Leer - Chrome+LEGO: Ahora puedes construir lo que quieras
Leer - Construye con Chrome
Fuente: http://es.engadget.com/2014/01/28/chrome-lego-construir-web/

Cómo corregir el equilibrio de blancos en Adobe Photoshop


Último artículo dedicado al ajuste del equilibrio de blancos. Después de ver cómo se ajusta la cámara y cómo se soluciona en Adobe Camera RAW y Lightroom, vamos a ver algunas de las opciones que tenemos en Photoshop.
Equilibro de blancos Photoshop
Después de ver cómo se controla el equilibrio de blancos en la cámara, cómo se corrige en Adobe Camera RAW y en Adobe Lightroom, hoy llega el turno de Adobe Photoshop, el programa que mayores controles permite en este tema, y quizás uno de los más precisos. El problema es que el tema se ha simplificado tanto, que muchas veces no tiene sentido hacer la corrección en el programa padre. Sin embargo, resulta interesante, para conseguir diferentes efectos. Veamos los diferentes métodos que podemos utilizar.
En un flujo de trabajo donde el equilibrio de blancos sea importante (sobre todo en fotografía de estudio) la cámara debería estar correctamente calibrada. Una vez hecha la fotografía, la pasaremos a ACRdonde antes de revelar la foto ajustaremos el equilibrio de blancos como hemos comentado en un artículo anterior. Y cuando la foto llega a Adobe Photoshop este tema debería estar solucionado. Si no lo estuviera, la respuesta está en los Objetos inteligentes, que nos permiten volver al origen. Pero como he dicho al principio hay varios métodos en Ps que permiten un control muy preciso del equilibrio de blancos, y es interesante conocerlos.
Como siempre que trabajamos en Ps, es interesante trabajar en una capa nueva, para poder modificarla o eliminarla sin afectar a todo nuestro trabajo. Así que vamos a Capa>Nueva>Capa vía copiar (Ctrl+J) para no tener problemas. Si somos un poco más experimentados, podemos trabajar con Capas de ajuste, que es todavía mejor, pues no ocupan tanto espacio.

Niveles

Este es el método más sencillo que hay en Ps. Una de las cosas más llamativas es que en este programa no existe una herramienta de equilibrio de blancos. No la busquéis porque no está. En las sucesivas versiones se han olvidado de una cosa tan útil y rápida, y siempre ha habido que ingeniárselas para solucionarlo:
  1. En la nueva Capa, o en una nueva Capa de ajuste de niveles (Capa>Nueva capa de ajuste>Niveles) abrimos la ventana de Niveles y seleccionamos la herramienta Muestrear la imagen para definir punto gris, que es el icono de la pipeta gris, la central
  2. Estamos obligados a encontrar semejante conjunto de píxeles en toda la fotografía para conseguir un buen resultado. Lo que pasa que es difícil encontrarlo. Por eso, y aunque no sea correcto, la mayoría de las veces nos conformamos con encontrar un punto blanco.
  3. Para evitar errores de interpretación conviene seleccionar en la Barra de configuración de herramientas, en la parte superior, el Tamaño de muestra, que debe ser Promedio de 5x5.

Niveles avanzados

Podemos ser mucho más precisos en la ventana Niveles, con la ayuda de las otras dos pipetas, la blanca y la negra. Consiste en localizar el píxel más oscuro, el más blanco y el gris. La precisión es total en este caso, y los resultados más satisfactorios. Es muy fácil encontrar el negro absoluto y el blanco absoluto de la imagen con la ayuda del nivel de umbral, sobre todo en las últimas versiones del programa. El problema es encontrar el píxel gris.
  • Para empezar el proceso, hay que buscar una zona gris neutra. Es un poco complejo, pero si queremos hacer las cosas bien, conviene no saltarse ni un punto:
  1. Duplicamos la Capa (Ctrl+J)
  2. Vamos a Edición>Rellenar y en Contenido>Usar 50% gris. El modo de fusión lo ponemos enDiferencia.
  3. Ahora añadimos una Capa de ajuste de Umbral en Capa>Nueva capa de ajuste>Umbral.
  4. En esta capa de ajuste de Umbral movemos el único deslizador del histograma totalmente a la izquierda. Y luego hacia la derecha cuando empiezan a aparecer puntos negros, que son los píxeles grises de la fotografía.
  5. Seleccionamos en la barra de herramientas Muestra de color y marcamos uno de esos puntos. Aparecerá un icono en dicho lugar.
  6. Borramos las dos capas que hemos creado.
  7. Ahora vamos a la ventana de Niveles, seleccionamos la pipeta gris y pinchamos en la Muestra de color. Ya tenemos equilibrado el gris de la imagen.
  • En la capa que estemos trabajando seleccionamos ahora la pipeta negra y con la ayuda de la teclaALT vemos el nivel de umbral de los negros. Es decir, toda la fotografía se vuelve blanca salvo los negros absolutos. En uno de esos puntos es donde debemos pinchar con nuestra herramienta seleccionada.
  • Hacemos lo mismo con la pipeta blanca. Pero ahora la fotografía, con ayuda de ALT se volverá negra con zonas blancas, que es donde debemos pinchar.
Por supuesto, estos dos métodos se pueden hacer igualmente con Curvas, pero para muchos puede resultar mucho más complicado.

Niveles automáticos

No me gusta hacer las cosas sin tener un control manual, pero este método de Scott Kelby sigue funcionando a las mil maravillas. El problema es que es un poco enrevesado también, pero los resultados hablan por sí solos. Todo se soluciona en Imagen>Color automático, pero como se puede configurar es un buen sistema.
  1. Las opciones de Color Automático están en Imagen>Ajustes>Niveles (Ctrl+L). Hacemos clic enOpciones.
  2. En el cuadro que aparece marcamos los algoritmos Buscar colores oscuros y claros y Ajustar medios tonos neutros.
  3. Además tenemos que variar Colores de destino y recorte. Hacemos clic en cada uno de los tres cuadros de color e introducimos los siguientes valores:
Sombras: R=20 G=20 B=20
Medios tonos: R=133 G=133 B=133
Iluminaciones: R=244 G=244 B=244
  1. En último lugar marcamos la casilla Guardar como valores por defecto, para no tener que repetir nunca más estos pasos, pues quedan grabados.
  2. Es interesante abrir el cuadro de Niveles (ctrl.+L) para ajustar la exposición, las sombras y las luces, al máximo, después de aplicar Color automático (Imagen>Color automático). Es un ajuste mínimo, pero necesario, para aumentar la calidad de la imagen.

Ajuste de canales

Este es el método que terminé usando después de hacer muchas pruebas. Y quizás sea el que más me guste. Es sencillo y eficaz. Además sirve para controlar la exposición, por lo que matamos dos pájaros de un tiro.
  1. Creamos una Capa de ajuste de niveles.
  2. El histograma que vemos es la media de los tres canales. Así no podemos hacer ninguna corrección de color. Por eso vamos al desplegable y vamos trabajando canal por canal. Primero el rojo, luego el verde y por último el azul.
  3. Para ser precisos, tenemos que trabajar con los deslizadores de los negros y los blancos y con el nivel de umbral (ALT mientras los movemos). Al ajustar los canales de forma independiente, conseguimos un equilibrio de color sumamente preciso.
Hay otros métodos, muchos de ellos basados en las curvas, pero creo que con lo que presento aquí es más que suficiente. Además, es tan cómodo trabajar con Adobe Camera RAW y su herramientaEquilibrio de blancos...
Fuente: http://altfoto.com/2014/01/como-corregir-equilibrio-blancos-adobe-photoshop












A las puertas del inicio del rodaje de Star Wars VII

Cualquier noticia sobre Star Wars es bien recibida, y más si esa información tiene que ver con el inicio de rodaje de la cinta.
Desde HitFix informan que mayo es el mes elegido para iniciar el rodaje del Episodio VII. Finalizará previsiblemente en septiembre, momento en el que J.J.Abrams y compañía se pondrían manos a la obra con la post-producción (que no será poca) para tenerlo todo listo antes de su estreno el 18 de diciembre de 2015. También nos hacemos eco de un rumor con algo de fundamento que corrió por la red hace unos días, la posibilidad de encontrarnos a Gary Oldman entre los actores que participarán en la nueva entrega de Star Wars. El actor confirmó que en efecto se han puesto en contacto con el pero no ha especificado ni el papel ofrecido o si finalmente estará dentro, pero desde luego resulta un actor más que sugerente. Si además añadimos que se habla de Lando Calrissian (Billy Dee Williams) para culminar el antiguo reparto, pues elenco de lo más completo.
Así que solo quedan 3 meses para que de comienzo la filmación, momento en el que empezaremos a recibir con cuentagotas imágenes, concept-arts y algo que es más importante el casting oficial al completo y el argumento principal de la cinta.
Fuente: http://www.cineactual.net/2014/02/star-wars-vii/


Lucky Boot Animator, crea fácilmente tus propios bootanimation.zip

lucky boot animator crea facilmente tus propios bootanimation zip 1 Lucky Boot Animator, crea fácilmente tus propios bootanimation.zip
En este nuevo artículo me place mucho presentarles una aplicación, que aun estando todavía en una fase temprana, nos permite crear nuestra propiasanimaciones de arranque de sistema de una manera muy sencilla y totalmente automatizada.
La aplicación totalmente gratuita la podemos descargar directamente desde el foro de desarrollo Android de XDA Developers se llama lucky Boot Animator y nos ofrece crear nuestro propio bootanimatión.zip en unos muy pocos pasos.
No cabe que decir que el requisito previo para poder reproducir nuestra propia animación de arranque en nuestro terminal Android, pasa por el rooteo previo del dispositivo así como que este en posesión de la instalación de un Kernel compatible con el cambio de Bootanimation por uno personalizado.

¿Qué hace Lucky Boot Animator?

Lucky Boot Animator es un programa todavía en plena fase de desarrollo que nos ofrece la posibilidad de crear nuestras propias animaciones de arranque de una menara totalmente automatizada por el programa y partiendo de cualquier archivo de vídeo o imagen GIF.
Lo que hace en si el programa es partir el vídeo o el GIF seleccionado en varias imágenes, para luego renombrarlas del tipo part0, part1, part2, part3, y comprimirlas dentro de un  archivo llamado bootanimatión .zip, el cual deberemos copiar de manera manual en nuestro dispositivo Android Rooteado, mediante cualquier explorador de archivos Root en la ruta /System/media.

Método de utilización de Lucky Boot Animator

lucky boot animator crea facilmente tus propios bootanimation zip 2 Lucky Boot Animator, crea fácilmente tus propios bootanimation.zip
El método de utilización es tan sencillo que lo podemos resumir en estos sencillos pasos:
  • Desde la opción archivo seleccionamos el archivo de vídeo o GIF a utilizar para nuestra animación de arranque del sistema. También podemos arrastrar directamente el archivo dentro de la ventana del programa.
  • Ahora tan solo quedará seleccionar las opciones correspondientes a laresolución de nuestro terminal Android y clicar en el botón de Create Boot Animation!.
  • Para finalizar deberemos copiar el archivo resultante bootanimation.zipdirectamente en la ruta /sytem/media de nuestro terminal Android Rooteado.
Cómo indica el propio desarrollador de la aplicación en el hilo original de XDA, esta aplicación está en una fase de desarrollo y podría presentar diversos fallos, por lo que se agradecerían comenten directamente para posibles implementaciones de soluciones.
Descarga – Lucky Boot Animator
Fuente: http://www.androidsis.com/lucky-boot-animator-crea-facilmente-tus-propios-bootanimation-zip/









2x1: Soluciones magnéticas para decoración y almacenamiento

El Empapelado magnético que convierte toda tu pared en una puerta de heladera

Magnética Wallpaper convierte tu entero en una puerta Frigorífico
Por lo general es la cocina que sirve como galería de arte a medida de una familia, con obras maestras diminutos adheridas a la puerta de la nevera con imanes. Pero si usted redecorar confondo de pantalla magnética única de MagScape , cada pulgada de su hogar puede mostrar el talento artístico de sus hijos.
Un rollo de 16 pies le costará un fuerte $ 133 , pero por lo menos usted no tiene que preocuparse por el fondo de pantalla de destruir toda la electrónica en una habitación. En realidad está integrado con partículas ferrosas que los imanes se adhieren a, pero no es magnético propio. Así que es completamente seguro de usar. Y no es sólo útil para colgar dibujos de lápices de colores.Usted podría virar fácilmente hasta-do listas exactamente donde tienen que hacer, o ahorrar dinero en los fotogramas cuando se trata de colgar fotos de la familia.
Magnética Wallpaper convierte tu entero en una puerta Frigorífico
[ MagScapes vía Design Milk ]
Fuente: http://gizmodo.com/5923439/magnetic-wallpaper-turns-your-entire-home-into-a-fridge-door – Traducido por Google Translate

Los Paneles magnéticos que transforman a las paredes de la cocina en espacio extra de almacenamiento

Paneles magnéticos dan vuelta a sus paredes de la cocina en Extra Space Storage
No hay tal cosa como tener demasiado espacio de almacenamiento, y con el diseñador depaneles de pared Magia de Félix Muhrhofer usted puede almacenar ollas, sartenes y cubiertos en, literalmente, hasta el último centímetro de su cocina.
Todo esto es posible mediante el uso de un soporte magnético de alta resistencia que permite a ciertos artículos en su arsenal de cocción sólo se aferran a los paneles. Para que se mezclan con la capacidad de su cocina y la decoración, los paneles de pared mágica vienen en una amplia variedad de tamaños y acabados incluyendo piedra terrazo e incluso madera para que coincida con una encimera de bloque de carnicero. Y que varían en precio de alrededor de $ 350 a casi $ 1.400 . También hay un pequeño surtido de accesorios magnéticos disponibles, incluyendo los estantes y macetas, pero la perspectiva de la liberación de espacio en el mostrador por ser capaz de simplemente una palmada a un tostador en la pared es aparentemente su mayor punto de venta.
Paneles magnéticos dan vuelta a sus paredes de la cocina en Extra Space Storage
[ Magic Pared través de hermosas cocinas ]
Fuente: http://gizmodo.com/5947879/magnetic-panels-turn-your-kitchen-walls-into-extra-storage-space – Traducido por Google Translate







miércoles, 26 de febrero de 2014

Mike Mangini de Dream Theater te enseña a tocar la batería

El baterista publicó un tutorial donde muestra como se prepara para cada show.

Mike Mangini de Dream Theater te enseña a tocar la batería
Mike Mangini, baterista de Dream Theater, subió a su canal de YouTube una serie de tutoriales donde muestra cómo se prepara para cada show. 
Para los bateristas, el calentamiento previo a los conciertos es uno de los ejercicios más importantes, es por eso que Mangini muestra cómo ejercita la movilidad antes de sus recitales durante la gira de Along For The Ride.
El baterísta hace mención a las canciones "Enemy Inside" y "Shattered Fortress" y lo complicado que le resulta ejecutarlas si no calienta previamente su cuerpo. 
"Este calentamiento es una forma de practicar la rítmica en cruz y también para que mis extremidades sean simultáneas al tocar. Mi mano derecha está destinada a hacer 19 de cada dos de las 12 notas. Trabajo con algunos o todos los números impares del 19 al 3 cuando tengo tiempo", explicó.
Fuente: http://tn.com.ar/musica/mensaje-directo/mike-mangini-de-dreamtheater-te-ensena-a-tocar-la-bateria_452206



Iluminación de una escena nocturna con luz continua


En 'Iluminando con luz continua...' os daré unos cuantos consejos según mi experiencia con las luces más básicas, que son los cuarzos, aunque intentaremos investigar también otros equipos como el flash fotográfico. Hoy hablaremos sobre cómo iluminar una escena nocturna de forma verosímil.
fotografiando una escena nocturna (2)
En otros números de esta pequeña sección cinematográfica en ALTFoto ya hemos hablado del uso de equipos baratos de iluminación continua con diferentes propósitos como es la recreación de la iluminación de amanecer y atardecer,de interiores y en este último número, trataremos de averiguar cómo elaborar una iluminación para una escena nocturna. Digo y repito que todos estos consejos van enfocados a la iluminación continua pero que es perfectamente aplicable a la fotografía fija mediante el uso de flashes.

Cómo pensar la luz de noche

La iluminación nocturna es usada en la ficción por razones simbólicas que pueden encontrarse apoyadas en la mentalidad del personaje o en una trágica situación en la que pueda estar sumergido el personaje. No es usual utilizar la noche en la fotografía fija debido a la dificultad para realizar retratos de calidad debido a la luz de las farolas y al artificio que supone realizar uno con flashes en la calle.
fotografiando una escena nocturna (1)
Debido a la falta de fuentes de luz, lo que se suele hacer en ficción es reforzar los puntos de luz que ya existen. Un ejemplo práctico sería que, si estamos en una calle, reforcemos una luz más bien alta, casi cenital, haciendo ver que es de una farola, siendo también recomendable aplicar un filtro naranja para intentar regular el balance de blanco lo máximo posible. En interiores, lo más usual es reforzar de forma creíble la luzSi rodásemos en interiores o quisiéramos hacer una sesión de fotos en una habitación, podemos reforzar una luz que venga de un flexo y trabajar a esa altura con una iluminación bajita para darle un ambiente natural, únicamente reforzando algo que ya existe.
Lindsay-Adler-fstoppers-natural-light-trick-photography
La cinematografía en cuestiones de iluminación nocturna ha avanzado enormemente y ya hemos hablado en otras ocasiones de inventos como el de los globos de iluminación, así como distintas técnicas cinematográficas como es 'la noche americana', utilizada durante muchísimas décadas. Estos recursos también son muy válidos para realizar fotografías fijas, aunque con la ventaja de que tenemos más flexibilidad durante la propia sesión y por tanto más espacio en la postproducción para acentuar esos recursos.
Fuente: http://altfoto.com/2014/01/iluminacion-escena-nocturna-luz-continua








Jesse Eisenberg y Jeremy Irons serán Lex Luthor y Alfred en «Batman vs Superman»


Warner Bros. Pictures ha contratado a Jesse Eisenberg, protagonista de La Red Social, encarnará el papel de Lex Luthor en «Batman vs Superman». También se confirma el nombre de Jeremy Irons para encarnar el papel de Alfred.
jesse eissenberg
Uno de los estrenos más esperados del próximo año 2015 será, además de la nueva entrega de Star Wars, «Batman vs Superman». Hay que reconocer que la película está generando muchísima expectación, incluso, sin haber comenzado el rodaje puesto que el plantel de actores que participarán en el proyecto ha generado todo tipo de rumores y noticias. La secuela de «Man of Steel» que prepara el director Zack Snyder y protagonizarán Henry Cavill como Superman, y a Ben Affleck como Batman, contará también con Gal Gadot como Wonder Woman pero lo que más ríos de tinta ha generado es el nombre del actor que encarnará al gran villano de la cinta: Lex Luthor.
Tras barajarse los nombres de Bryan Cranston (que posteriormente lo negaría) y también de Joaquin Phoenix, el actor elegido ha sido Jesse Eisenberg.
Pues sí, este actor de 30 años protagonista de «The Social Network» y «Zombieland» tendrá la responsabilidad de encarnar a uno de los villanos más míticos del universo de D.C. Comics, Lex Luthor. La verdad es que la elección es bastante singular, uno espera un actor algo más curtido y más afín al papel de un "personaje oscuro" que a alguien que ha encarnado a Mark Zuckerberg en la gran pantalla. Si la elección de Ben Affleck como Batman nos dejó a muchos en estado de shock, la elección de Jesse Eisenberg generará también bastante controversia.
El nombre de Eisenberg no ha sido el único de los nombres del casting de «Batman vs Superman» que se ha conocido puesto que también se ha anunciado el nombre del actor que encarnará el papel de Alfred, el mayordomo de Bruce Wayne. El veterano Jeremy Irons tomará el relevo a Michael Caine (en mi opinión el mejor Alfred que hemos visto en el cine) y será el encargado de acompañar a Batman en esta cinta. Quizás la elección de Irons no sea tan descabellada, es un actor con bastante solvencia aunque, eso sí, su carrera había entrado en declive y nos tenía acostumbrados a papeles algo inclasificables (la olvidable Dungeons & Dragons).
Con el plantel principal de actores ya confirmados, «Batman vs Superman» va a ser un proyecto que, sin duda, no pasará desapercibido para los aficionados al mundo del cómic y el universo de D.C. Algunas de las apuestas en cuanto al casting, la verdad, son demasiado arriesgadas y la elección de Eisenberg no encaja nada.
Fuente: http://alt1040.com/2014/01/jesse-eisenberg-lex-luthor







Skit! para Android, convierte tus fotos en divertidos vídeos animados


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A finales de 2013, Bitstrips, una popular aplicación que se extendió con éxito por Facebook, hizo su aparición en Google Play, llegando así a Android. Esta aplicacióin nos permitía crear viñetas de comics animados con nuestros propios peronajes.
Ahora es el turno de Skit!, una aplicación del mismo estilo que Bitstrips, pero pararealizar vídeos animados en lugar de cómics.
La aplicación nos permite crear nuestros propios personajes, crear historias con ellos y compartirlos a través de las redes sociales como Facebook, Twitter o Youtube. También podremos utilizar nuestras propias fotografías, así como utilizar efectos especiales, sonidos, textos animados…
El modelo de negocio, según la compañía Storytime Studios (con Robin Johnson -ex director técnico de animación en Electronic Arts)-y Max Woon -cofundador de Xfire- tras ellos), radica en la colocación de productos patrocinados mientras la gente se divierte fabricando sus propios vídeos.
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Una vez nos ponemos a utilizar la aplicación, contamos con cientos de pegatinas gratuitas, objectos y personajes, así como fondos, plantillas de tarjetas… Incluso artículos diseñados para fechas específicas, como es el caso de San Valentín.
Skit
Lo interesante además radica en que, una vez compartimos el vídeo, otros pueden editar la historia si lo desean, lo que aporta un gran valor añadido, sobre todo a la hora de pasar un rato divertido entre amigos. Incluso podrás seguir a otros autores deSkit! que te llamen la atención o que sean amigos tuyos mediante su propia red.
Tras haber probado la aplicación, si eres de las personas que le gusta este tipo de aplicaciones, Skit! te gustará, puesto que es sencilla de utilizar y nos puede garantizar un momento divertido, siempre y cuando tengamos imaginación al crear el vídeo y editar nuestras fotos.
Requiere Android 2.2 y versiones superiores
Versión: 1.4.5
Tamaño: 27M
Fuente: http://www.elandroidelibre.com/2014/02/skit-para-android-convierte-tus-fotos-en-divertidos-videos-animados.html















Un tatuaje y una pastilla pueden sustituir al usuario y la contraseña

Motorola ha presentado dos prototipos de métodos de autentificación personal intransferibles y más difíciles de reemplazar
Regina Dugan, que dirige la división de innovación de Motorola, ha presentado dos proyectos experimentales de autentificación personal en las conferencias D11, organizadas por la web AllThingsDigital. Un tatuaje electrónico y una pastilla que, al tragarla, convierte el cuerpo entero en el equivalente a un nombre de usuario y una contraseña.
«No son cosas que vayamos a vender dentro de poco», ha afirmado Dennis Woodside, presidente de la compañía, «Solo son una muestra del nuevo ímpetu de Motorola». La compañía de teléfonos móviles había perdido cuota de mercado y relevancia en los últimos años, y fue adquirida por Google recientemente.
La relación de Dugan con los prototipos y las altas tecnologías viene de lejos. Durante casi dos décadas trabajó como directora de proyectos en DARPA, la Agencia Estadounidense de Proyectos Avanzados de Defensa, una institución que financia proyectos de investigación de alto riesgo pero alguna aplicación militar potencial. Entre 2009 y 2012 fue su decimonovena directora general. Google la fichó en 2012.
«Pude hacer algunas cosas alucinantes mientras estaba en DARPA», reconoció Dugan durante su charla en las conferencias D11. Allí se presentó con el tatuaje electrónico que puede reemplazar a las contraseñas, más fáciles de robar, detectar o suplantar. También mostró una pastilla, a la que denominó «autentificadora vitaminada», que usa los ácidos del estómago como manera de producir energía y emitir una señal de radio codificada que permite identificar a su consumidor. Ambos productos están desarrollados por MC10, una compañía con la que Motorola ha llegado a un acuerdo.
«Hay muchos problemas para integrar la electrónica con los seres humanos», reconoció Dugan. «Los componentes electrónicos son rídigos y angulosos, mientras que los humanos son redondeados y suaves. No combinan bien». Por modo de experimento. Según han asegurado, es su manera de mostrar que piensan a lo graneso desde su compañía han presentado dos propuestas a de, y que el resto de la industria debería hacerlo también. «Las estrategias de innovación radical tienen un desfase de décadas», afirmó. «Hay que actualizarla. Aprendimos a hacerlo en DARPA, y vamos a hacerlo en el móvil, para que tenga un efecto cascada en la industria».
Fuente: http://www.abc.es/tecnologia/20130530/rc-tatuaje-pastilla-pueden-sustituir-201305301758.html




martes, 25 de febrero de 2014

El Cuarto Drum Fest Costa Rica se realizará en marzo

Captura de pantalla 2014-02-20 a la(s) 15.04.19Costa Rica se prepara para la cuarta edición del DrumFest Costa Rica 2014, un evento internacional en el que participará la estrella internacional John Riley-dedicado del festival- autor del afamado libro: “The Art of Bop Drumming” unos de los libros de batería más vendidos en el mundo.
También participarán otras figuras internacionales como el percusionista y educador de origen puertorriqueno José Rosa, autor del libro “The Art of Latin Drumming”, el baterista y educador chileno Camilo Torres, autor del libro “El Arte del Groove” y el gran baterista venezolano Carlos Guevara.
Drum Fest fue creado por Sanders Music Academy como una vitrina para fomentar la interacción entre artistas costarricenses y artistas internacionales. En esta edición el público podrá disfrutar de conciertos de jazz, world music, fusión latina y varios ensambles, incluido un ensamble de 50 bateristas.
Las actividades del DrumFest se realizarán en Sanders Music Academy, en el CENAC del Ministerio de Cultura en San José y Jazz Café San Pedro. En la actividad a realizarse en el CENAC, las principales tiendas de música de Costa Rica estarán presentes exponiendo al público sus principales marcas.
Todo arrancará el 1 de marzo con los seminarios de batería y percusión a cargo del Profesor José Rosa y Camilo Torres respectivamente. El concierto inaugural tendrá lugar en Jazz Café de San Pedro con la participación del cuarteto de jazz fusión Swing en Cuatro con sus invitados, el percusionista puertorriqueno José Rosa y el percusionista costarricense Isaac Morera.
El concierto de cierre será el día 9 de marzo en las instalaciones del Ministerio de Cultura donde se presentarán el grupo nacional de rock fusión Transfusión seguido la clínica a cargo de Carlos Guevara, seguido el concierto de Camilo Torres y José Rosa acompanados de artistas locales, posterior a esto la esperada clase maestra por el afamado baterista John Riley y el cierre de este festival estará a cargo por el ensamble de 50 bateristas (Tributo a Steve Gadd “Crazy Army”) dirigido por el virtuoso baterista y educador costarricense, el Profesor Carlos Sanders (Swing en 4 y Transfusión). Para más detalles puedepulsar AQUÍ.
Programa
Seminario Internacional (45 mil colones)
1,2 y 3 de marzo
(José Rosa) Auditorio Sanders Music Academy.
7 y 8 de marzo
(Camilo Torres) Auditorio Sanders Music Academy.
Swing en 4, José Rosa e Isaac Morera
Sábado 8 de marzo 9 p.m 5 mil colones
Jazz Café San Pedro.
CENAC Evento Principal
Entrada: 6 mil colones
11:00 Transfusión.
12:00 Concierto Didáctico Camilo Torres (Chile) y José Rosa(Puerto Rico)
1:00 Carlos Guevara (Venezuela)
1:30 Ensamble Trío de Bateristas.
2:00 John Riley (U.S.A)
4:30 Ensamble 50 bateristas (Carlos Sanders).
Fuente: http://www.crhoy.com/cuarto-drum-fest-se-realizara-v1k0k1k3x/
















Iluminando con luz continua… luz de interior


En 'Iluminando con luz continua...' os daré unos cuantos consejos según mi experiencia con las luces más básicas, que son los cuarzos, aunque intentaremos investigar también otros equipos. Hoy hablaremos sobre cómo iluminar una habitación de forma verosímil.
El prestigio Nolan
La luz continua es la materia prima del director de fotografía, y ésta debe acoplarse a todas las situaciones, condiciones e intencionalidades. En un artículo anterior, comentábamoscómo simular una luz de amanecer o de atardecer en un interior mediante el uso de un cuarzo ubicado en una pequeña galería de cocina. Hoy investigaremos cómo planificar, situar una luz y, en definitiva, iluminar una habitación para que ésta sea verosímil. Para ello, usaremos cuarzo —o tungsteno, según presupuestos—.

Planificación

La planificiación es siempre el primer paso de cualquier propósito cinematográfico y se utiliza tanto para saber cuánto dinero costará realizar una pieza audiovisual como para saber, en nuestro caso, cómo iluminaremos y qué equipos utilizaremos para ello. Tanto en cinematografía como en fotografía fija, es sabido por todos que lo que el ojo ve no es lo que la cámara ve en cuanto a volumen de luz, por lo que siempre tendremos que tener en cuenta que, aunque un interior presente cierta luz característica —de una ventana, por ejemplo—, seguramente no conseguiremos reflejarla de forma correcta con la cámara.
Cuando hablamos de 'luz natural', estamos hablando tanto de un ventanal abierto como de la luz que tenemos en nuestro cuarto, ya sea en el techo o un flexo. Sería la luz disponible que utilizamos frecuentemente en nuestro hogar. Ante esta situación existen dos opciones: o dejar la luz natural aumentando en un par de pasos la ISO, utilizar un equipo más luminoso, o reforzar esa luz natural con nuestro propio equipo. Debido al resultado tan plano que obtendríamos con las luces que tenemos en casa, lo usual es reforzar la iluminación que tengamos.

Durante el rodaje/sesión, ¿reforzamos o recreamos?

Debemos planificar, en primer lugar, el espacio del que disponemos para la colocación de los equipos, por lo que galerías, balcones o, en definitiva, pequeños espacios al lado de la habitación, siempre serán de muchísima ayuda para nuestros propósitos. Por lo general, personalmente siempre establezco unos niveles en los que trabajar dependiendo de cómo se iluminará lo que vayamos a rodar. Si voy a rodar a un chico en su cuarto haciendo deberes con su flexo encendido, siempre trabajaré la luz a la altura del flexo, para evitar crear una sensación de inversosimilitud al ver un flexo encendido, pero a la vez una luz cenital sobre la cabeza del chico. En las producciones comerciales que no cuiden del elemento fotográfico en demasía, siempre encontraremos fallos como éste, en el que vemos a un chico estudiando pero, a la vez, toda la habitación es completamente visible en lo que es para mi un fallo en la construcción del sentido de la luz en una película.
En iluminación de interior, es común el recurso de simular la iluminación de techo mediante el rebotado de la iluminación en el propio techo blanco, cubriendo toda la estancia de luz; no es la mejor, pero es una forma de obtener una luz con la que rodar dentro de una habitación. Otra opción es, mediante unabarricuda, un par de trípodes robustos y tres superpinzas y elaborar una estructura en forma de U invertida en la que el foco quedaría de forma cenital en la misma posición que la luz de techo. Si la iluminación viene de una ventana, podemos utilizar el equipo para situarlo donde menos moleste, haciendo ver que la estancia queda iluminada desde ese punto, reforzando la luminancia natural de la estancia desde la propia ventana.

Ejemplos prácticos

Para intentar aplicar un poco lo que acabamos de ver a la cinematografía, podemos hablar de Stanley Kubrick y su película 'Barry Lindon', en la que como ya comenté en otros artículos, Kubrick fabricó su propio equipo fotográfico ultraluminoso para poder rodar las escenas nocturnas iluminadas con velas sin ninguna luz adicional. En este caso, lo que el cineasta optó fue por la mejora técnica sin ningún refuerzo para conservar la estética más natural posible.
Kubrick Lyndon
Kubrick Lyndon (2)
En el caso, de, por poner un ejemplo, la escena del ascensor en la película 'Drive', podremos observar de forma exagerada cómo la luz es totalmente inverosímil por la potencia de la misma. Podríamos deducir que en esta escena se ha optado por un 'refuerzo expresivo de la luz', consiguiendo además de reforzar la iluminación, una cierta estética o intención emotiva.
Drive Ascensor
Fuente: http://altfoto.com/2014/01/iluminar-habitacion-con-luz-continua












Nuevo tráiler de Transformers: Age of Extinction


Se presenta el tráiler de Transformers: Age of Extinction. La película dirigida por Michael Bay será estrenada el próximo 27 de junio.
La nueva película Transformers: Age of Extinction estará protagonizada por Mark Wahlberg, que estará acompañado en el reparto por Nicola Peltz o Jack Reynor.
El descubrimiento de un transformer enterrado marca el inicio de esta cuarta edición, que supone el regreso de los Autobots y los Decepticons. Para todos los fans de Transformers: Age of Extinction, el nuevo tráiler anticipa una película llena de máquinas y robots espectaculares.
La filtración de algunos de los detalles del guión de Transformers: Age of Extinction ha revelado la intervención de ciertas políticas gubernamentales, interesadas en crear sus propios autobots o el regreso de Optimus Prime junto a Bumblebee. También veremos nuevos robots como Grimlock, en esta esperada Transformers: Age of Extinction.
La película, dirigida por Michael Bay, promete dosis de acción y efectos espectaculares en la gran pantalla. La cuarta parte de la conocida saga Transformers fue presentada durante la Super Bowl 2014. Transformers: Age of Extinction se estrenará el próximo 27 de junio. En España, la llegada de Transformers: Age of Extinction a los cines se producirá el próximo 8 de agosto.
Fuente: http://alt1040.com/2014/02/nuevo-trailer-transformers-age-extinction





Reproduce cualquier vídeo desde cualquier plataforma con Wondershare Player


Desde la eclosión de Youtube los vídeos en “streaming” están totalmente integrados en nuestra vida diaria. Han aparecido multitud de servicios que nos ofrecen horas y horas de entretenimiento para todos los gustos. Los medios de comunicación tradicionales también tienen sus propios medios de difusión. Es extraño que una cadena de televisión no tenga su plataforma para ver su contenido en “streaming“, sean telenotícias, televisión a la carta, etc…
A parte, el ritmo de crecimiento de plataformas como Hulu o Netflix nos demuestran que esta forma de consumir contenido nos encanta, y nuestros hábitos de consumo audiovisual van sin lugar a dudas en esta dirección.
En definitiva, esto tiene toda una serie de implicaciones en muchos campos. Para el usuario final, esto implica tener que recurrir a una gran cantidad de medios distintos, que a nivel logístico se traduce en una gran cantidad de apps instaladas en nuestros dispositivos móviles.
Aparte, está nuestro contenido local: archivos de todo tipo en todos los formatos imaginables y la problemática que esto supone para los reproductores de nuestros terminales.

Wondershare Player, un reproductor para conquistarlos a todos

Wodershare Player nos promete ser un reproductor donde aglutinar todos estos medios. Un lugar desde donde reproducirlo todo y acceder a todo el contenido provenga desde donde provenga. Una plataforma así es muy compleja, pues se tiene que enfrentar a muchos casos distintos, a menudo dispares. Vamos a ver como funciona.
Desde Wondershare Player podemos visualizar todo aquel contenido desde los sitios más famosos, como por ejemplo Youtube, Vevo, Dailymotion, Vimeo… Todo esto desde la misma app, sin necesidad de recurrir a terceros.
En la pantalla principal tenemos la opción “Browse” que nos servirá para buscar aquellos canales que deseemos. La aplicación dispone de un explorador integrado, que nos permitirá explorar las páginas y reproducir el contenido.
Si no sabemos que queremos ver, en la pantalla principal disponemos de una colección de servicios ordenados por categorías, que nos sugerirá que ver según nuestras preferencias y también nos mostrará todo aquello que sea relevante en el momento. Las secciones engloban muchos campos: entretenimiento, deportes, noticias,humor…
Otra de las secciones que nos han encantado y que hacen que esta app marque la diferencia es la opción de marcar cualquier vídeo para verlo offline. Esta opción es perfecta para ahorrar datos de nuestro plan. Tan solo debemos marcar un vídeo y este se guardará para verlo cuando lo deseemos.
Una maravilla si somos un poco previsores y cuando dispongamos de conexión Wifi marcamos aquello que deseemos ver luego cuando no dispongamos de ella. También es perfecto para estos casos en los que el vídeo se corta: lo marcamos en offline y lo vemos cuando se haya descargado sin miedo a perderlo.
A todos estos vídeos podremos acceder desde el menú desplegable izquierdo, en la opción Watch Later.
Wondershare Player 7  Android Apps on Google PlayWondershare Player  4 Android Apps on Google PlayWondershare Player   2Android Apps on Google Play
Wondershare Player también nos ofrece una solución para compartir todo aquel contenido que tengamos en formato físico. Podemos instalar la aplicación en distintas plataformas, y, en el momento que hagamos login en ellas, nuestro contenido local se compartirá vía streaming en todos nuestros dispositivos.
Para hacer esta tarea sencilla y minimizar los inconvenientes de querer abarcar tantas cosas, Wondershare Player se cura con salud soportando una gran cantidad de formatos. Wondershare Player soporta: .avi, .mp4, .mkv, .rm/rmvb, .mov, .mpg, .vob, .flv, .wmv, .asf, .ts, .m2ts, .ogg, .3gp, .iso y carpeta DVD. También soporta múltiples formatos de audio y de subtítulos.
Es una gran opción, aunque en mi opinión aún tiene algunos fallos. No he podido acceder a todos los servicios que deseaba, y el navegador integrado a veces no reproduce bien. Si que he podido reproducir sin problemas contenido local víastreaming desde mi móvil hacia mi tablet. Creo que es una opción más que interesante y tiene una intención muy buena, pero en mi caso no dependería totalmente de él.
Es gratuito y podéis descargarlo desde Google Play:
Requiere Android 2.2 y versiones superiores
Versión: 2.6.0
Tamaño: 16M
Fuente: http://www.elandroidelibre.com/2014/02/reproduce-cualquier-video-desde-cualquier-plataforma-con-wondershare-player.html




















DOOM 4 confirmado: la beta estará disponible con el nuevo Wolfenstein el 20 de mayo


Con la reserva de Wolfenstein: The New Order el próximo 20 de mayo estará disponible la beta del próximo juego de la saga DOOM. Así lo ha confirmado Bethesda.
doom
Los estudios de Bethesda Softworks acaban de confirmar la fecha de lanzamiento de Wolfenstein: The New Order, uno de los títulos más esperados del año que reinventará la franquicia creada por id Software, nacida de la mente del gran John Carmack; pero por si fuera poco, el estudio ha confirmado que quienes reserven este título antes de su lanzamiento, tendrán acceso anticipado a la beta del nuevo DOOM.
Sí, has leído bien, no es un error de texto y al igual que tu, me ha costado creerlo (y escribirlo), pero Bethesda así confirma que ya está trabajando en una próxima entrega de la mítica y épica saga FPS, que podríamos esperar ver debutar a fondo en la E3 2014.
Y es que este 2014 promete ser el año de la revolución en los FPS. Si bien en marzo veremos la llegada de Titanfall, de los creadores de Call of Duty y que incorpora un renovado (y tan necesario) nuevo estilo de juego al género, los clásicos regresan, y Wolfenstein y DOOM son la prueba.
wolfenstein fecha lanzamiento
Wolfenstein: The New Order nos lleva de nuevo a una lucha en contra del ejército Nazi, pero esta vez en el futuro, donde el ejército malvado se ha hecho con el poder de gran parte del mundo y nosotros (o mejor dicho, nuestro personaje) deberá luchar con nazis y "robots nazis" para escapar de una prisión y luchar contra este bando.
El nuevo Wolfenstein estará disponible el próximo 20 de mayo para PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360, Xbox One y PC. Este, además, es uno de los grandes lanzamientos que prepara Bethesda para el año (junto con The Elder Scrolls Online y The Evil Within). El acceso anticipado a la beta del nuevo DOOM(del cual no se conoce nada aún) puede ser motivo suficiente para muchos reservar este juego... Sé que para mi lo es.
Fuente: http://alt1040.com/2014/02/doom-4-beta-wolfenstein








lunes, 24 de febrero de 2014

AC/DC graba nuevo disco y anuncia una gira mundial

La legendaria banda australiana festejará sus 40 años de historia.

LEYENDA. La banda y su característica imagen.LEYENDA. La banda y su característica imagen.
AC/DC anunció que entrará a grabar en mayo un nuevo disco, el sucesor de Black Ice de 2008. El grupo planea realizar una gira por sus 40 años de vida con 40 shows en distintos puntos del mundo.
“Son 40 años de existencia para la banda, así que vamos a intentar hacer 40 presentaciones para dar las gracias a los fans por su eterna lealtad. Son los mejores del mundo y los queremos  a todos. Tendremos que salir de gira, aunque comenzamos a estar viejos", destacó Brian Johnson en la radio norteamericana, The Gater.
La banda cuenta con una gran cantidad de seguidores en la Argentina. AC/DC Live At River Plate, material grabado en diciembre de 2009, refleja el amor por el grupo.
Fuente: http://tn.com.ar/musica/hoy/acdc-graba-nuevo-disco-y-anuncia-gira-mundial_451148



Iluminando con luz continua… amaneceres y atardeceres


En 'Iluminando con luz continua...' os daré unos cuantos consejos según mi experiencia a la hora de iluminar alguna pequeña pieza de vídeo con las luces más básicas, que son los cuarzos, aunque intentaremos investigar también otros equipos. Hoy hablaremos sobre cómo iluminar un atardecer en un interior.
iluminacion detras de las camaras downtown abbey
La luz continua es la materia prima del fotógrafo que se dedica al cine y que tiene interés por crear un ambiente y una estética para cualquier producto audiovisual. Sin embargo, vemos todos los días fotografías fijas con un toque cinematográfico muy sugerente, porque a pesar de no estar en movimiento, si que emplea estrategias de composición e iluminación cinematográficas. Este artículo pretende estar enfocado a fotógrafos con interés en la iluminación cinematográfica para comprender mejor y expandir nuestros conocimientos en este campo. Hoy hablaremos sobre un tipo de luz extremadamente recurrente en muchos de los trabajos en los que he participado, que es la iluminacion de atardecer y/o amanecer, dos momentos del día con una iluminación especial y particular con una alta simbología.

Equipo

Partiendo de la base de que utilizamos nuestra DSLR para grabar video, los parámetros a a tener en cuenta son los mismos que en la fotografía digital: ISO, tiempo de exposición y apertura. Estos tres son la santa trinidad en la iluminación, trabajemos con la que trabajemos, aunque en grabación continua tienen otros problemas y ventajas.
Trabajar con objetivos rápidos y velocidades bajas es la clave para conseguir un aspecto cinematográfico
Respecto a la ISO, lo más recomendable sería dejarla al mínimosiempre que sea posible, ya que el ruido digital en una grabación es prácticamente imborrable, al contrario que en la fotografía fija en la que mediante algún plug-in podemos hacer algún apaño. Lo más recomendable es grabar con un buen equipo para poder aprovecharnos de la ISO en situaciones de escasa luz sin miedo a malograr el resultado final. En cuanto a la apertura, para dotar de una mayor sensación cinematográfica, deberíamos trabajar conlentes de apertura f./1:2.8 para tratar de desenfocar lo máximo posible el fondo, y contar con un 50mm f./1:1.8 para cuando hagamos un primer plano. La velocidad de obturación es muy importante cuando trabajamos en condiciones de gran abundancia de luz como un mediodia, y es que la velocidad debería estar siempre cerca de 1/50, 1/60 o similares, nunca a 1/250 o 1/1000. Si la velodidad es alta y en escena tenemos a alguien corriendo o vamos a realizar un paneo muy rápido, corremos el riesgo de que no consigamos el 'motion blur', es decir, que los frames en los que el sujeto se mueve queden ligeramente trepidado, consiguiendo que los cuadros tengan continuidad entre ellos.
detras de las camaras harry potter

Montando, ajustando y rodando

Trabajando con un par de simples cuarzos de 1KW, estaremos trabajando con una potencia de iluminación suficiente para poder iluminar en cualquiera de nuestras casas, por lo que no deberíamos preocuparnos por la instalación eléctrica de la casa. Un detalle importante es no montar más de un foco por enchufe utilizando ladrones o regletas de corrientes, siempre es muy recomendable enchufar los focos a enchufes independientes aunque trabajemos en la misma red eléctrica de nuestra casa.
Para la mayoría de rodajes iremos sobrados con un par de focos que después podemos rebotar o filtrar con colores. Recientemente participé en un cortometraje en el que precisamente utilizamos únicamente un cuarzo para iluminar toda una cocina con luz de atardecer. En este caso, pusimos en una pequeña galería el equipo para hacer que la luz provenía del exterior, y filtramos el cuarzo con un filtro anaranjado para bajar la temperatura de color. Para conseguir un atardecer, debemos hacer que la luz llegue dura y anaranjada
Tras ello, ajustamos el balance de blancos para conseguir afinar el resultado estético y que a pesar de verse el color naranja, no quedase demasiado evidente. El resultado final fue grabar a las 22.00 con una luz completamente de atardecer mientras en el exterior teníamos la noche. De hecho, lo ideal para iluminar es tapar con telas negras cualquier fuente de luz externa para que no contamine el resultado final de nuestra pieza, un consejo muy aplicable a la fotografía fija.
En el caso de que queramos conseguir una iluminación de amanecer, podemos conservar la misma angulación que con la luz de atardecer, pero cambiando la temperatura de color mucho más elevadapara que llegue a ser blanca o incluso fría.
Si queremos conseguir una luz de atardecer en una fotografía fija, mi recomendación sería utilizar un filtro naranja en el flash y ajustar el balance de blancos para afinar el resultado que queremos conseguir.

Editando

En la fase de postproducción, lo que intentaremos será afinar aún mas la iluminación pero centrándonos en la continuidad entre planos para suplir cambios en la ISO, la apertura o la velocidad de obturación mediante algún tipo de software de corrección de color. También podremos ajustar mejor el contraste o la exposición, ya que podemos haber cometido algún fallo durante el rodaje debido a la propia iluminación, que nos contamina el visionado del resultado final en el visor.
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Para la fotografía fija, lo que haremos será procesar tal y como lo solemos hacer, con la ventaja de que el procesado de fotografías fijas da una versatilidad mucho mayor que el vídeo. Como ejemplo de aplicación de una estética cinematográfica tenemos una serie que publiqué hace algún tiempo sobre unasesión inspirada en el cine negro estadounidense, en el que a una colección de fotografías fijas se les dá un aire cinematográfico de este peculiar estilo.
Espero que esta guía os sea de ayuda, y os recuerdo a todos que estos consejos no van destinados únicamente a usuarios que tengan el equipo que menciono, ya que en muchas películas la iluminación natural es la única que se usa, siendo muy válida para conseguir unos resultados espectaculares, por lo que nunca dejéis de experimentar ni interesaros en formas de iluminar vuestras fotografías.
Fuente: http://altfoto.com/2014/01/iluminando-con-luz-continua-amaneceres-y-atardeceres














Nuevo tráiler de Captain America: The Winter Soldier


Tal y como habían prometido, Marvel acaba de presentar el nuevo tráiler de Captain America: The Winter Soldier, el cual se centra en el "malo" de la película.
Captain America: The Winter Soldier
Tal y como se había anunciado, aprovechando la excitación creada por el Super Bowl, Marvel acaba de presentar el nuevo tráiler de Captain America: The Winter Soldier. En esta ocasión se centra en el Winter Soldier, nuevo villano que asola Washington D.C. y que, en realidad, es su antiguo amigo Bucky Barnes.
La película está dirigida por los hermanos Joe y Anthony Russo (conocidos por Community). Cronológicamente se sitúa dos años después de los acontecimientos de los Vengadores y se basa en el cómic publicado en 2005 escrito por Brubaker e ilustrado por Steve Epting. Su estreno está previsto para el próximo 28 de marzo.
Fuente: http://alt1040.com/2014/02/captain-america-the-winter-soldier




Convierte tu dispositivo en un mando a distancia universal con IR Universal Remote


Los dispositivos móviles hace mucho tiempo que dejaron de servir solo para llamar, es una obviedad. Poco a poco empezaron a realizar más y más funciones, y con ellos empezamos a dejar de lado a otros dispositivos (analógicos o digitales). Hoy en día nuestro terminal hace las funciones de teléfono, ordenador, despertador, radio, libro, agenda, televisión, periódico… así podríamos tejer una larga lista. Podríamos decir quenuestro dispositivo es un Renacentista!

IR Universal Remote transforma tu dispositivo en un mando a distancia

En El Androide Libre ya hicimos una lista de apps que permitían controlar nuestraTV con nuestro Android. Y esto es justo lo que hace nuestra app de hoy. Con IR Universal Remote convertiremos nuestro terminal en un mando a distancia universal. Esta app utiliza el dispositivo IR Blaster de nuestro dispositivo Samsung para controlar vía infrarrojos multitud de dispositivos de distinta marcas: televisores, radios, reproductores DVD o Blu-Ray, Smart-TV, reproductores de audio…  Sus creadores han creado un vídeo con el que nos muestran el proceso de configuración de un dispositivo.
El proceso de configuración parece sencillo. En el menú principal podremos escoger entre nuestros dispositivos guardados o podremos crear una nueva configuración. Si por ejemplo escogemos configurar una TV, la siguiente lista nos mostrará un menú con las marcas soportadas, que es realmente extensa. Solo deberemos escoger la marca y modelo de nuestro dispositivo. Después de escoger la marca nos aparecerá lainterface del control remoto, que luce realmente bien.
Un punto muy a favor consiste en poder configurar el mando y las acciones a nuestro gusto, otorgando las funciones que deseemos a cada botón. En el vídeo podéis ver la app en acción y el proceso de configuración más detalladamente:
http://www.youtube.com/watch?v=uVjru9knRpg
IR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google Play 2IR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google PlayIR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google Play1IR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google Play4IR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google Play5IR Universal Remote   Aplicaciones de Android en Google Play7
La app es gratuita y puedes descargarla desde Google Play Store:
Requiere Android 3.0 y versiones superiores
Versión: 8.58
Tamaño: 5,8M
Fuente: http://www.elandroidelibre.com/2014/02/convierte-tu-dispositivo-en-un-mando-a-distancia-universal-con-ir-universal-remote.html